BSデジタル放送「BS11」では、アニメーション最新作『ガンダムビルドダイバーズRe:RISE』の特別番組「まだ間に合う！『ガンダムビルドダイバーズRe:RISE』カザミと一緒にドッキングゴー！」が、11月30日（土）19:00より放送されます！

番組では、メイ役の渕上 舞さんがナレーションを担当し、『ビルドダイバーズRe:RISE』第7話までをギュッと凝縮した”ダイジェスト映像”に加え、劇中に登場する”メカの魅力”にも迫ります！

なお、『ビルドダイバーズRe:RISE』は毎週土曜19:00より放送されているので、あわせてチェックしてくださいね。
特別番組の詳細はこちらを、『ビルドダイバーズRe:RISE』放送情報はこちらをご覧ください。
 

■「BS11」放送概要

・『ガンダムビルドダイバーズRe:RISE』
毎週土曜 19:00～19:30 放送

・特別番組「まだ間に合う！『ガンダムビルドダイバーズRe:RISE』カザミと一緒にドッキングゴー！」
11月30日（土）19:00～19:30 放送

▲井上ジェット氏、大河原邦男氏、稲城市長・高橋勝浩氏
 

『機動戦士ガンダム』や『疾風！アイアンリーガー』など数多くのメカをデザインしてきたメカニックデザイナー・大河原邦男氏の出身地である東京都稲城市は、ガンダムなどの「デザインマンホール蓋」を新たに製作し、11月30日（土）から市内5か所に設置します。

この取り組みは、大河原氏と稲城市が協力して進めている「メカニックデザイナー大河原邦男プロジェクト」の一環。観光資源としてデザインマンホール蓋を活用し、下水道に対するイメージを向上させるとともに、観光客の誘致や地域活性化を目的とするものです。

蓋のデザインは、右側に市章と多摩川が、下部に武蔵野の大地があしらわれており、稲城市の豊かな自然がモチーフ。
マンホールに必要なすべり止めの部分には、ガンダムは地球連邦軍のマークが、マグナムエースはシルバーキャッスルのマークが、スコープドッグはアストラギウス文字の「V」が、それぞれ使用されています。

稲城市では、デザインマンホール蓋5種を順次設置し、11月30日（土）にはすべての蓋が見られるようになる予定。
さらに、2020年には、デザインマンホール蓋の展示イベントや5か所をめぐるフォトラリーの実施、下水道広報プラットフォームの発行するマンホールカードへのエントリーも予定されているとのことですので、続報を楽しみにお待ちください。

なお、毎年開催されている、大河原氏をホストに迎え“ものづくり”に焦点を当てたイベント「メカデザイナーズサミット」が、2020年3月21日（土）にも開催されることが決定しました！
トークイベントや子供向けの体験企画なども計画中とのことですので、こちらも続報をお楽しみに。

なお、大河原氏や井上氏も登場した「完成披露」の模様は、ガンダムインフォをご覧ください。

■稲城市デザインマンホール蓋（5種）設置場所

・ガンダム …………… JR南武線稲城長沼駅（いなぎペアパーク傍）
・マグナムエース …… JR南武線矢野口駅（北口）
・ヤッターワン ……… JR南武線南多摩駅（南口）
・スコープドッグ …… 京王相模原線若葉台駅
・稲城なしのすけ …… 京王相模原線若葉台駅

『「ラフ∞絵」名古屋展 一瞬の閃き・・・無限のイマジネーション』が2020年1月2日(木)～13日(月・祝)まで名古屋栄三越7F催物会場で開催されます。

この催しは「こちら葛飾区亀有公園前派出所」の秋本治、「ファイナルファンタジー」の天野喜孝、『機動戦士ガンダム』の大河原邦男、『魔法の天使クリィミーマミ』の高田明美ら、日本の漫画界・アニメ界を牽引してきた4巨匠が集う、通常では披露されない作品が生まれる瞬間となる「ラフ絵」にスポットを当てた珍しい企画展です。2019年4月に東京で開催され好評を博し、この名古屋展がファン待望の初巡回展となります。

この名古屋展ではお正月の開催ということもあり、4巨匠が描き下ろした来年の干支ネズミの年賀状も入った福袋が登場。
2020年にちなんだ2020千円(＝202万円)から2020百円(＝20.2万円)、2020十円(＝20200円)に加え、通常の5万、1万、5千(2種類)と6種、7通り用意されており、秋本治先生監修の「スカジャン」はじめ名古屋初お目見え商品も数多く取り扱う予定です。

 

■「ラフ∞絵」名古屋展 開催概要

日程：2020年1月2日(木)～13日(月・祝)

時間：10:00～19:30
※19:00最終入場
※1月2日(木)初売りのため9:30開始
※1月13日(月・祝)15:00終了、最終入場14:30

会場：名古屋栄三越7F催物会場
主催：「ラフ∞絵」名古屋展実行委員会
協力：「ラフ∞絵」実行委員会／株式会社グローカライズコンテンツ

 

■チケット情報

当日券：一般1,500円／大学～高校800円／中学～小学500円
前売券：一般1,300円／大学～高校600円／中学～小学300円
プレミアムチケット：3,000円

※料金は税込価格です
※小学生未満及び障がい者手帳をお持ちの方は無料
※付き添いの方は有料
※各種専門学校は大学～高校のチケット料金を適用します
※プレミアムチケットは当日カラーチケット4種セットと交換します
※一般券の図柄は選べませんが、モノクロチケット4種の内、1種と交換します
※前売券はお近くのコンビニで1月5日(日)18:00まで販売します
※1月5日(日)18:00以降は、当日券のみ会場で販売し、1月13日(月・祝)14:30まで販売します
 

▲プレミアムチケット特典(カラーチケット4種セット)
 

▲一般券特典(モノクロチケット4種のうち1種) ※図柄は選べません

 

■福袋情報　※福袋の料金は税抜価格
2020千円(＝202万円) …天野喜孝先生の相当額作品 数点
 

2020百円(＝20.2万円)…高田明美先生原画＋図録＋新作カレンダー＋年賀状4枚セット 1点
 

5万円…オリジナルバッグ＋図録＋新作カレンダー＋名古屋初お目見えスカジャン＋携帯・メガネ拭きのサラックリーン＋複製原画アクリルパネル 200点
 

2020十円(＝20,200円)…オリジナルバッグ＋図録＋新作カレンダー＋年賀状4枚セット＋複製原画アクリルパネル 200点
 

1万円…オリジナルバッグ＋図録＋新作カレンダー＋年賀状4枚セット＋携帯・メガネ拭きのサラックリーン 200点
 

5,000円…A オリジナルバッグ＋図録＋年賀状1枚(ランダム) 200点
　　　　  B オリジナルバッグ＋新作カレンダー＋年賀状1枚(ランダム) 200点

▲スカジャン (C)秋本治・アトリエびーだま／集英社
 

▲各先生からの書き下ろし年賀状
 

▲「ラフ∞絵」名古屋展福袋(オリジナルバッグ)
 

劇場版『Ｇのレコンギスタ Ⅰ』「行け！コア・ファイター」（2019年11月29日（金）2週間限定上映）の上映劇場にて、パンフレットと限定グッズの発売が決定しました！

パンフレットは全68ページの大ボリューム！
劇場版『Ｇ-レコ Ⅰ』に登場するメカ・キャラクターの解説に加え、描き下ろしイラストや、富野由悠季総監督のロングインタビュー、絵コンテや美麗な原画など、ここでしか読むことができない情報が盛りだくさんとなっています。

また、グッズは、Ｇ-セルフをあしらった2種類のTシャツをはじめとする使い勝手の良い様々なラインナップが登場します。
劇場へ足をお運びの際は、ぜひチェックしてください！

★★★劇場版『Ｇのレコンギスタ Ⅰ』パンフレット見どころ★★★

劇場版『Ｇのレコンギスタ Ⅰ』「行け！コア・ファイター」の魅力を補完しアーカイブするオフィシャルパンフレット。
「MOVIE Part」、「MAKING Part」の2章構成で、「MOVIE Part」では、登場するモビルスーツ、キャラクター、世界観などを紹介。
「MAKING Part」では、富野総監督による絵コンテや、美麗な原画、普段は表に出ることのない制作資料などをじっくりと紹介。
スタッフ、キャストのインタビューも充実の全68ページ。

■富野由悠季監督 ロングインタビュー
劇場版『Ｇ-レコ』はどのように生まれ、何を訴えかけようとしたのか。
「ガンダム離れ」、「エネルギー問題」、「リアリティの追求」「過去に囚われない作品作り」、「メガファウナのキャプテンシートに貼り付けられたビキニ美女の意味」、「ガンダム40周年」まで、硬軟入り交じるトピックを抑えつつ、『Ｇ-レコ』についてじっくり語るロングインタビュー。

■石井マーク インタビュー
主人公ベルリ・ゼナム役の石井マークさんにインタビュー。
TVシリーズを経て行われた劇場版のアフレコ、そこで意識した部分やベルリの魅力、富野作品の魅力などを語る。

■パンフレット用オリジナルイラスト
「行け！コア・ファイター」のクライマックスと言えるシーンを、本編スタッフが描き下ろし！

■キャストコメント
「行け！コア・ファイター」上映を待ち望んでいたキャストたちの熱いコメントを掲載！
嶋村 侑（アイーダ・スルガン役）／福井裕佳梨（ラライヤ・マンディ役）／寿 美菜子（ノレド・ナグ役）／佐藤拓也（ルイン・リー役）／高垣彩陽（マニィ・アンバサダ役）

■演出・吉沢俊一 インタビュー
『機動戦士ガンダムＮＴ』の監督も務め、「行け！コア・ファイター」をはじめ、劇場版の演出を担当する吉沢俊一さんに、富野総監督との制作を聞く。

■スタッフコメント
劇場版の制作進行について　コメント：仲 寿和さん
劇場版での撮影について　コメント：脇 顯太朗さん

【富野由悠季総監督インタビュー】（パンフレットより抜粋）

――『G-レコ』を劇場版として描き直すという発想は、TVシリーズの最中からあったのでしょうか？
富野 劇場版が上映されるということで、こういう場で嫌でも回顧しなくてはならないのだけど、そもそもレコンギスタというタイトルを思いついたのは2010年でした。僕はガンダムという冠を外すんだ、根本的にガンダム離れをしなくちゃいけないという思いがあった。だけど、ガンダムは必要だと説得されて、それで『G』のロゴを作りました。だけど、そのときは結果的にガンダムは外れなかった。

――確かにTVシリーズの正式名称は『ガンダム Gのレコンギスタ』でした。
富野 これだけ世の中、3文字か4文字に名前を圧縮している時代だから、正式名称も『G-レコ』で良いんです。そのくらいまで意味を単語の中に押し込んでいかなければいけない。YouTubeや、TikTokを触っている世代に伝えるのには。

――かつてのガンダム、宇宙世紀とは別世界として描いているわけですね。
富野 はい。

――子供向けという言い方をしている理由はなぜでしょう？
富野 ガンダムかぶれになっている人に話しても伝わらないから（笑）、ターゲットを子供にしたわけです。「行け！コア・ファイター」で、それは確信になりました。子供たちには楽しく観てもらえればいいんです。でも、用意された設定を考えていくと、エネルギーとそれに密接している環境論、人種の問題、差別の問題、すべてを包んでいます。そういうところに思いを馳せてほしいために、様々なキーワードやヒントを用意しているつもりなんです。

――一方で『G-レコ』は、多くのキャラクターがそれぞれの立場から物語を紡いでいく群像劇であることが挙げられます。会話をしている人の周囲に映っている人たちも、よく見るとその人なりのポーズや動きをしています。
富野 どうしてこんなに大勢の人が出てきてワイワイやっているかというと、みんないるから物語ができるんです。男の子ひとり、女の子ひとりだけで作る話はやりたくないの。というのも、これは年寄りの立場から言えることがあるとすると、人はひとりでは生きられないわけです。

――まったくのひとりでは生きていけないでしょうね。
富野 人はそもそも社会性を持った動物だから、それを抜きに考えることはできません。それをわかってほしい。自分の内側だけを突き詰めるのは病気でしかなくて、外に向かって顔を上げなければいけない。例えば漁師や農家の人は、自分が食べる分だけじゃなくて、他人に食べてもらうことで成立するし、それを喜んで生き甲斐にもしているでしょう。これが社会性なんです。

――安田 朗氏らによるメカ群、吉田健一氏らによるキャラクター群が創り上げたデザインワークスが、富野総監督が考える物語に貢献したとの思いはありますか？
富野 それはまったくそうです。安田テイストのG-セルフがなければ、もっと“ガンダム”になっていたでしょうね。あとは、山根（公利）さんのメカデザインも大きかったです。山根さんのデザインはあまりにもメカすぎるのだけれど、それをどのように『G-レコ』の中で使うのかは考えました。そのひとつの回答が、ブリッジの中にドニエル・トスのキャプテンシートがあるでしょう？　あのシートに、ビキニの姉ちゃんのポスターが貼ってある。あれにはじつは大きな意味があります。

――どのような意味でしょうか？
富野 あれがないと、メガファウナは山根メカであって、ブリッジクルーが使う道具としての個性が出ないんです。それはもちろん説明していないけれども、絵では見せています。

――メガファウナがクルーたちの道具であり、家であることを示す「機能」としてのポスターなんですね。
富野 そう、まさに機能なんです。

――「行け！コア・ファイター」がガンダム40周年プロジェクトの一環として、2019年に劇場版が上映されるということにはどのような感慨を持っていますか？
富野 TVシリーズから4～5年経過したというのは、じつは良いことだったんじゃないかと思います。作品を発酵、熟成させる時間になった。というのも、『G-レコ』の作画スタッフたちが、劇場版になって“G-レコ、面白くなりましたよね”って言ってきたんです（笑）。つまりTVシリーズは仕事としてやっていたわけでしょ？　その意味で、仕事での彼らの底力は見えたし、つまらない作業だとしたら地獄だったかもしれないけれど、ようやくそれが報われてきた。僕自身も、それ以降の話を進めていますが、第5部まで辿り着けるなと思えるようになりました。

【吉沢俊一インタビュー】（パンフレットより抜粋）

――富野総監督との作業はTVシリーズの『G-レコ』がはじめてだったのでしょうか？
吉沢 初めてですね。『G-レコ』における僕ら演出は、総監督である富野さんの指揮のもと、各話の演出を複数名で担うポジションなんです。TVシリーズのときは、富野さんに絵コンテをいただいてから演出打ち合わせを行うのが主な流れだったのですが、その内容は他の制作現場とはまったく異なりました。通常、演出打ち合わせはエピソードの概要やポイント、具体的な作品作りの指示みたいなことを聞くのですが、富野さんからは一切それがない。
その一方で、「これはこういうものだからこうやれ、と全部説明していたらそれは創作じゃなくて作業になる」、「わからないものを作るから創作だ！」とも言われました。

――吉沢さんは、富野総監督が改めて劇場版を制作している理由をどのように捉えていますか？
吉沢 TVシリーズだと時間がなくて描けなかった、世界の作り込み、劇空間にしていく、ということをより重点的に行っていると思います。5部作でまとめ直すのはかなりの労力を使うわけで、富野さんにとっても、『G-レコ』はそれだけの価値がある作品というか、未来に残したいのだと思います。富野さんの作品って昔から予言めいてるじゃないですか。

――『G-レコ』のデザインワークスを振り返って改めていかがですか。
吉沢 ベルリ、アイーダをはじめ、キャラクターはみんな素敵ですよね。メカだとやはりG-セルフじゃないでしょうか。というのも、G-セルフの頭部には尖ったアンテナがある。あの尖りこそ、作品における毒の象徴だとなんとなく思っていて。
今、第3部～第4部の制作が進んでいるのですが、TVシリーズ以上に凄惨なシーンがあったり。……何ていうんですかね、子供たちに都合の良いファンタジーを見せるのではなくて、現実を直視した映画として届ける意志が富野総監督にはあるのだと思います。

■ザブングル
価格：￥14,500（税抜）
原型製作： KuWa(FRAMEOUT MODELS)
サイズ：全高約250mm
発売日：2020年5月発送予定
仕様：●ライフル付き●右手首は２種類付属し、差し替え可能！
問合せ先:メディコム・トイ ユーザーサポート TEL.03-3460-7555
http://www.medicomtoy.co.jp/

【商品購入方法について】
●本商品は1/6計画店頭、メディコム・トイ運営オンラインストア各店にて受注を募ります。
※詳細は公式サイト（www.medicomtoy.co.jp）をご覧ください。
［ご注文受付期間］2019年11月24日（日）00：00～12月31日（火）23：59

「バンダイチャンネル月額見放題プラン」では、本日11月22日（金）より、ガンダムの劇場版およびOVA作品11タイトルの配信がスタートしました！

「バンダイチャンネル月額見放題プラン」は、月額1,000円（税抜）で心に残るアニメが見放題のサービス。無料でおためしできるほか、パソコン・スマホ・タブレット・テレビといったマルチデバイスに対応。さまざまな決済方法が選べるほか、一部対象作品において、作中のセリフをテキスト検索し該当シーンから視聴することもできます。

本日追加されたのは、『機動戦士ガンダム0080 ポケットの戦争』や『劇場版 機動戦士ガンダム00 -A wakening of the Trailblazer-』など多彩なラインナップ！
ぜひバンダイチャンネルの「機動戦士ガンダム40周年記念特集ページ」をチェックしてください。

コミックス全5巻が好評発売中の「機動戦士ガンダム THE ORIGIN MSD ククルス・ドアンの島」特設ページに下記情報を追加いたしました。

■STORY
・第17話～第29話（最終話）

どうぞご確認ください。

本日11月22日(金)より西武渋谷店モヴィーダ館7階“スペースJ”で「魔神英雄伝ワタル＆魔動王グランゾート展」がスタートしました。
展覧会では絵コンテや設定資料、色指定など様々な製作に使用された資料を通して作品の魅力に迫ります。
会期中は一部展示替えもあり、スタッフによる週替りサイン会（※抽選）も行われるので何度行っても楽しめます！

 

会場には企画書、設定画、セル画、アフレコ台本など資料が盛りだくさん！試作品や原型など本展覧会で初出しの貴重な展示物も！

 

2020年春展開予定の新プロジェクト『魔神英雄伝ワタル 七魂の龍神丸』のパネルも登場。PVの絵コンテは必見です！

 

イラストも多数展示！芦田豊雄さんのイラスト原画も展示されています。

 

新商品をはじめとしたアイテム展示コーナーも！

 

グッズコーナーでは限定商品もありますよ！ラインナップはこちらでチェック！


 

■「魔神英雄伝ワタル＆魔動王グランゾート展」
【日程】
2019年11月22日（金）～12月15日（日）　10：10～21：00(最終入場は20：30)
※11月22日（金）～24日（日）は大変な混雑が予想されるため、イベントの安全な開催を目的として入場整理券による入場規制を行います。

※11月30日（土）より、一部作品の展示替えがございます。

【会場】
西武渋谷店モヴィーダ館7階“スペースJ”

【チケット情報】
価格：1,200円（税込）
詳細はこちらをご覧ください。

【イベントページ】
https://hakabanogarou.jp/wataru_granzort/index.html

『ガールズ&パンツァー』の舞台・大洗で、より作品を身近に感じている方々に、作品と出会ったきっかけやエピソード、作品への思いなどを聞いていく『大洗町めぐり～大洗の今、そしてこれから～』。第26回はアクアワールド茨城県大洗水族館　経営企画課　滑川紀貴さんにお話を伺いました。

『劇場版』エキシビションマッチの舞台でもお馴染み。サメの飼育数とマンボウの水槽の広さで、二つの「日本一」を誇る大型水族館。

──まずはアクアワールド・大洗さんの歴史からお願いします。

　「アクアワールド・大洗」という名前になったのは2002年にリニューアルした三代目からですが、初代の大洗水族館は1952年に開館しています。その頃は竜宮城を模した外観で、二代目はプールを併設していましたが、三代目では水槽を増やし水族館として、より満足して頂ける施設を目指しています。

──アクアワールド・大洗さん自慢の展示を教えてください。

飼育しているサメの種別数が日本一で、現在50種類以上のサメを展示しています。あとマンボウの展示水槽が日本一の広さで、日本一の展示が二つあります。あとイルカ・アシカオーシャンライブも人気のプログラムです。この他にもペンギンやアザラシ、オットセイが魅力ですね。ここ数年はチンアナゴも大人気です。

──滑川さんは広報を担当されているそうですが、お仕事に関して特に意識されている事は何でしょう？

私は普段、フロントで接客をやっているのですが、そこでよく考えるのは老若男女幅広い方々に来て頂ける施設で働くというのはかなり特殊なのでは、ということですね。そもそもいつでもイルカやアシカが見られる時点で普通ではありませんが（笑）。海の中でしか見ることができない環境を提供している場所だからこそ、どうすればいろんな方々の目に触れて興味を抱いて頂けるかということは常に意識しています。

──アクアワールド・大洗さんでは『ガールズ＆パンツァー』とのコラボ企画も行っていますね。

最初はTVシリーズの放送直後くらいに実施したスタンプラリーですね。そこからしばらくして劇場版の頃から、描き下ろしの華さんパネルと戦車を模した花器の生け花を展示しています。また、そのパネルの描き下ろしイラストを使って前売り券を作りました。そのあと、私がここに赴任してきて、華さんの誕生日記念イベントを企画・実施しました。2017年の初回がクリスマス開催で、華さん役の尾崎真実さんにお越し頂きました。去年の第2回は誕生日ジャストの12月16日開催で、水槽の中に戦車の模型を入れたり、そのガイド音声を尾崎さんに当てて頂いたりもしました。

──戦車の模型を水槽に入れる、というのはやや奇抜な発想だと思いますが、実現までには苦労されたのでは？

せっかく最終章でサメさんチームが出たんだから、サメの水槽にMk.Ⅳ戦車の模型を入れたら……とはスタッフの間でも出ていたアイデアではありました。でも、模型を水槽に入れて大丈夫かという問題があったのでそのまま保留になっていたんですね。その後機を見て実現の流れになり、まずは模型を作るためにも常盤良彦さんに相談をしにいきました。そこでミリタリー監修でプロモデラーの二宮茂幸さんをご紹介いただき、二宮さんと一緒に企画を進めました。

──ただ水槽に模型を入れるだけではダメなんですね。

おそらく皆さんが想像している以上に手間が掛かっています（笑）。まずは塗料や接着剤が溶けても魚に影響がないかを確認しなければなりません。二宮さんはその不安を踏まえて、何種類かの塗料と接着剤を海水に付けるテストから始めてくださいました。その上で金属パーツも安全になるよう加工して頂きました。

──これまで取材させていただいた個人経営の商店や宿泊所と比べると、アクアワールド・大洗さんのような県立施設がアニメ作品とのコラボを実現するのは容易ではないイメージですが……。

そうでもないですよ（笑）。私が『ガルパン』とのコラボに携わってからに限って言えば、広報という立場上来館者を増やす目的はありますが、一施設として大洗町を盛り上げたいという観光振興の一環でもあるんですよ。館長も一緒に街を盛り上げるコンセプトに賛同してくださったので、こうしてコラボ企画ができました。

──現在、サメさんチームのお銀さんのパネルが展示されていますが、このパネルが来た経緯を教えてください。

『最終章』から登場する新キャラクターがサメさんチームですから、サメを誇っている我々として「これはパネルが来るよね!?」なんて大騒ぎしたんですよ（笑）。その甲斐があったのか、商工会から本当にパネルを頂けました。ファンの皆さんが写真を撮っているのを見ると嬉しくなるんですよ。その度に「パネルが来てくれて良かった」なんて思います（笑）。

──『ガルパン』ファンの印象はいかがでしょう？

優しくて真摯、という一言に尽きると思います。トークイベントに当選した方が来られなくなってしまったときなんかは、ほとんどの方が電話で連絡してくださいますからね。あと、前館長が感心していたのが、グッズ販売の最後尾札を自分たちで持って次に並んだ方に渡していくことです。スタッフの負担を減らしてくださるほど礼儀正しい方たちだというのはスタッフの共通認識だと思います。

──ちなみに、滑川さんが最初に『ガルパン』をご覧になったのはいつ頃でしょうか？

まだ水族館に赴任する前、別の県立施設で働いていたときですね。個人的な話で恐縮ですが、妻が大洗の出身で、彼女の父から大洗町を舞台にしたアニメが始まる事を聞きました。最初は女の子が戦車に乗る設定に困惑しましたが、ある意味でのスポ根ものだと分かってからは楽しく観ていますね。もちろん『劇場版』も観ました。アクアワールドが出る噂は聞いていましたが、いざ観に行ったら予想以上に描かれていて嬉しかったんです（笑）。

──滑川さんの一推しキャラクターは誰ですか？

西住みほです。ピンチに陥ったときに一瞬ひるむんだけど、何とか奮闘する性格が自分に似ているんですよ。そんな彼女に感情移入しながら観ています。自分は華さんみたいに勇敢に突っ込めないし、麻子みたいにマイペースでもありませんから、やっぱりみほが一番好きですね。あと桃ちゃんは誕生日が同じなのでシンパシーを感じています（笑）。

──『ガルパン』人気が長く続いている理由は何だと思いますか？

どのチームも何かしら問題を抱えながらも一致団結し、真正面からライバルに向かっていくストーリーが面白いんですよ。そこに大洗という町に密着した要素があって、キャラクターたちと同じ場所を歩ける面白さもあったりするので、ただ観るだけに留まらない熱量があるのだと思います。

──大洗町自体にもファンの方々が毎日のようにいらっしゃっていますが、滑川さんから見た大洗町の魅力を教えてください。

東日本大震災時に改めて感じたのが密な繋がりですね。町中みんなが知り合いみたいな感じになっていて、そういう気質が根付いているからこそ、町の外から来たファンの方もすぐに受け入れられるのだと思います。その人情味がファンの方々にも嬉しいのではないでしょうか。

──今後、アクアワールド・大洗さんが企画されている催しはありますか？

今年の10月にカナダカワウソの「おはぎ」と「まろん」がウチに仲間入りしました。ぜひ、このカワイイ二匹を見に来てください。そして12月にはクリスマスイベントと、去年に引き続き『ガルパン』コラボの展示イベントと華さん誕生日会も企画しています。詳しいことはホームページで発表していきますので、ご確認頂ければ幸いです。

──それでは最後に、次の方のご紹介をお願いします。

いつもお世話になっている、さかなや隠居の大里幸三さんをご紹介します。幸三さんには「今後も一緒に大洗を盛り上げていきましょう！」とお伝えください。

PROFILE

滑川紀貴（なめかわ・のりたか）

5月5日生まれ、茨城県水戸市出身。アクアワールド茨城県大洗水族館経営企画課主任。アクアワールドで二年間勤務後、茨城県立県民文化センター（現：ザ・ヒロサワ・シティ会館）を経て、現職。現在は主に広報を担当している。好きなアニメは『キャプテン翼』と『SLAM DUNK』、『ファインディング・ニモ』とのこと。

ガールズ＆パンツァー 最終章 公式サイト

©GIRLS und PANZER Finale Projekt
©GIRLS und PANZER Projekt

12月25日Blu-ray BOX発売記念！

川澄綾子、清水香里、長岡康史監督が登壇した。

『星界の戦旗Ⅲ ～家族の食卓～』上映生コメンタリーレポートを公開しました。