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作品に関するお知らせ

2026/03/13
3月12日(木)実施『機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ キルケーの魔女』Dolby Cinema®版公開記念舞台挨拶のオフィシャルレポートが到着!澤野弘之&SennaRinが初登壇!

2021年6月に第1章が劇場公開し、ハードでリアリスティックな戦闘演出とキャラクターたちの繊細な会話劇・心理描写が話題を呼んだ、映画『機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ』。
その待望のシリーズ最新作、映画『機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ キルケーの魔女』は前作の興行収入を塗り替え、大ヒット公開中!

そしてこの度、Dolby Cinema®版の公開を記念して澤野弘之(音楽)、SennaRin(アーティスト)、村瀬修功(監督)、笠井圭介(プロデューサー)、が登壇する【『機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ キルケーの魔女』Dolby Cinema®版公開記念舞台挨拶】が3月12日(木)に実施され、SennaRinによる「ENDROLL」の生歌唱パフォーマンスも行われるなど、会場は大きな盛り上がりを見せました。

※以下、プレスリリースより引用しています

『機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ キルケーの魔女』Dolby Cinema®版公開記念舞台挨拶

【日時】2026年3月12日(木) 18:30の回(上映後舞台挨拶)
【場所】丸の内ピカデリー Dolby Cinema®
■登壇者(敬称略):
澤野弘之(音楽)、SennaRin(アーティスト)、村瀬修功(監督)、笠井圭介(プロデューサー)
■MC(敬称略): 小形尚弘(エグゼクティブプロデューサー)

3月12日(木)実施/『機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ キルケーの魔女』Dolby Cinema®版公開記念舞台挨拶イベントオフィシャルレポート

映画『機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ キルケーの魔女』Dolby Cinema®版の公開を記念した舞台挨拶が3月12日(木)に丸の内ピカデリーにて実施され、音楽を担当した澤野弘之、挿入歌を担当したSennaRinに加え、村瀬修功監督、笠井圭介プロデューサー、そしてMCとしてエグゼクティブプロデューサーの小形尚弘が登壇した。

今回の舞台挨拶は、作品が持つ静けさと迫力のバランスが一層際立つ上映スタイルDolby Cinema®版にちなみ、今作のこだわりの1つでもある“音と音楽”という観点から作品を掘り下げる内容に。第1章から続いて音楽を担当した澤野は「また新たに『ハサウェイ』と向き合って音楽を作れたことも嬉しかったですし、何よりも今回は挿入歌が見せ場だったので、SennaRinと[Alexandros]の川上洋平さんと一緒に(楽曲制作を)やれたのもすごく刺激的でした」と喜びを語った。
村瀬監督も「挿入歌の2曲は狙い通りで、何回も何回も楽曲を聴きながら編集をしていたので、ずっと頭の中で鳴り響いていました」と、SennaRinが歌う「CIRCE」と[Alexandros]川上洋平とのデュエット曲「ENDROLL」について印象深さを明かす。続けて澤野はレコーディング時、川上に「フェイクを切らないでほしい」と言われたことがすごく思い出に残ってるとのこと。監督も「ちょうどそのフェイクの部分と潜水艦の音がどうしても重なっちゃって、音響演出の笠松さんに『両方聞こえるように』とお願いしました。そこをうまくやってくれたので、すごく記憶に残っています」と振り返った。

挿入歌を担当したSennaRinは楽曲制作について、「澤野さんから絵コンテとデモ、メニュー表も共有していただいていて、“ギギが普段どんなことを思っているのか”とか、“ハサウェイとケリアがお互いどういう風に思い合っているのか”を探りながら作詞させていただきました」とコメント。「特に『ENDROLL』に関しては音数が少ない楽曲なので、どの言葉を選ぼうかたくさん考えた記憶があります」と、丁寧に言葉を紡ぎ制作した過程を明かした。

そんな澤野の音楽について笠井プロデューサーは、若手のころ『機動戦士ガンダムUC』の制作に携わりながら通勤中も仕事中もずっと聞いていたと振り返る。好きな曲を問われると「澤野さんの音楽は『MAD-NUG』が一番好きです」と挟みつつ、“上手く行ったシーン”などについて問われると「『CIRCE』が流れている中でギギが部屋の模様替えをしているシーンは自分の中で粘って色々良くしようとしたシーンなので、本当にいいシーンになってよかったなと思いますし、いい楽曲をありがとうございました」と澤野とSennaRinに感謝を述べた。
続いて、本作の中で好きなシーンや印象的な場面についてのトークへ。澤野は「ケリアが坊主にするシーンは衝撃的でした」とコメント。MCを務めるエグゼクティブプロデューサーの小形も「今回ケリアをしっかり描いたのは映画として良かったんじゃないかなと思います」と語る。村瀬監督は「小説ではケリアはすぐいなくなる人になってしまっていて、どう映像の中に収めるかを悩みました。回想シーンをいくつか作った上で、これは『ENDROLL』のシーンでまとめてしまおう、というのは、 本当に最後に決めた感じですね」とコメントし、小説版を映像化するにあたっての工夫を明かした。

さらに本タイトルの制作にあたって、原作の富野由悠季からとある2本の映画を見るよう勧められたという。小形は「ぶっちゃけ全然関係ない映画ではあるんですよ」とこぼしつつ、村瀬監督は「これを見てくれと言われたのでぼくも結構真面目に受け取ったんですが、1ヶ月くらい考えた結果“直接は関係ないな”となったんです。でもそこからイメージすることが多くて、ケリアとハサウェイの出会いはその映画のワンシーンにわりと近いシチュエーションで作っていたり、富野さんから“青春を描いてくれ”という話はずっと耳に残っていたので、そういう意味では富野さんに言われたことがかなり影響を受けています」と振り返った。

また、第2章と第1章で変えてみた点を問われた澤野は「同じテーマを使うときも、シンセサイザーの音色を1章の時とはちょっと違うものに今こういう音を鳴らしたいな”という考えで組んできました」と語る。
続けて小形から「オーストラリアが舞台の作品なので、第3章はオーストラリアでの録音は考えないんですか?」と切り出されると澤野は「僕の話ですか? いやいや、それはSennaRinさんに行ってもらって」と会場に笑い声が上がる中、ロケハンの話へ。第2章はコロナ禍の影響でロケハンが思うようにできず、航空機の操縦を地上で体験できるフライトシミュレーターも活用したという。笠井プロデューサーからは「監督は1ヶ月以上パイロットをしていて中々帰ってこなかったです。毎回着陸の操縦もミスってましたよね」と裏話を披露し会場を笑わせた。さらに、第3章に向けたロケハンも計画中であることも明かされた。

そして現在上映中のDolby Cinema®版で観る『キルケーの魔女』について、村瀬監督は「後半の戦闘シーンの爆発音は第1章よりも音の広がりがあるんじゃないかなと思います。音楽と音響のバランスもうまくいっていて、音楽がより際立つ仕上がりなった感覚があります。見終わった後に、音楽が耳に残ると思います」と語り、ここでしか味わうことのできない映画体験の見どころを明かした。
さらに、本日3月13日(金)より上映が始まる4DX®も制一足先に体験したそうで、村瀬監督は「前回よりも揺れる感じですね。ぼくも、ちょっと油断していて、最後はしがみついていました」と躍動感あふれる体験をしたとのこと。笠井プロデューサーからは「後ろからエアーが出るんですけど、村瀬さんが椅子からずり落ちすぎて頭の上でエアーが出ていたくらい、“こういうシーンだったらこう揺れるだろうな”というところがしっかり迫力があったので、楽しかったです」と魅力を語った。さらに、一人称のコックピット視点が多い本編を踏まえて「本当に自分がコクピットの中にいるみたいな感じですし、後半の戦闘シーンとかは、本当にその中に巻き込まれているような感じになるくらい揺れていたので、アトラクションとして見ていただく感覚で行くとすごい楽しいと思うので、ぜひ行ってほしいです」と本作ならではの4DX®の楽しみ方も語られた。

イベントの最後には、サプライズでSennaRinが劇中挿入歌「ENDROLL」を生歌唱。
1音1音を振り絞るように歌い上げる、深みのあるハスキーボイスと透明感のある表現力が会場を包み込み、歌唱後には、映画鑑賞後そのまま生歌唱を聴ける豪華なサプライズに、会場は大きな拍手で包まれた。

SennaRinは「映画をご覧いただいた後に、『ENDROLL』を歌うのも新鮮でしたし、映画館で歌うこともなかなかないのですごく楽しかったです」とコメント。澤野は「今日は衣装も用意してもらったので、川上さんの代わりにAメロを歌わなきゃいけないのかと思いました(笑)」と冗談を飛ばし、会場の笑いを誘った。村瀬監督は「この曲を聴くと、ずっと編集していた頃を思い出します」と感慨深げにこぼすと笠井プロデューサーも「本編制作時を思い出して泣きそうになりました」と感想を述べた。
トーク終盤には、澤野が締めの言葉に入る前、観客に向けて一つの問いかけ「第1章でハウンゼンがハイジャックされるシーンで、ギギの『やっちゃいなよ!そんな偽物なんか!』の前に、ハサウェイの頭に響く『やっちゃいなよ!』の声がクェスの声だと知ってましたか?」と観客に問いかけ、「ぼく知らなくて、第3章はクビになってるかもしれません(笑)」と笑いを誘う場面も。監督から「ギギの声も入っています」とのフォローに、澤野は安堵した様子を見せた。
そして最後に、村瀬監督が「そろそろ第3章の制作に入ります」と語ると、会場からは驚きとともに大きな拍手が巻き起る。「その前に、もう少し第2章を味わっていただけるとありがたいです」と締めくくり、盛大な拍手に包まれる中、舞台挨拶は幕を閉じた。

機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ キルケーの魔女 作品情報

『機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ キルケーの魔女』
2026年1月30日(金)全国公開
配給:バンダイナムコフィルムワークス/松竹

<STORY>
U.C.0105、シャアの反乱から12年——。
圧政を強いる地球連邦政府に対し政府高官の暗殺という方法で抵抗を開始した「マフティー」。そのリーダーの正体は、一年戦争をアムロ・レイと共に戦ったブライトの息子、ハサウェイ・ノアであった。
不思議な力を示す少女ギギ・アンダルシアにかつてのトラウマを思い出すハサウェイ。彼女の言葉に翻弄されながらもマフティーとしての目的、アデレード会議襲撃の準備を進めるが……。
連邦軍のケネス・スレッグは自ら立案したアデレード会議の支掩作戦とマフティー殲滅の準備する中、刑事警察機構のハンドリー・ヨクサンから密約を持ちかけられる。
そして、ハサウェイ、ケネス、それぞれが目的のために動く一方で、ギギもまた自分の役割のためにホンコンへと旅立つ。

<STAFF>
原作:富野由悠季/矢立 肇
監督:村瀬修功
脚本:むとうやすゆき
キャラクターデザイン:pablo uchida/恩田尚之/工原しげき
キャラクターデザイン原案:美樹本晴彦
メカニカルデザイン:カトキハジメ/山根公利/中谷誠一/玄馬宣彦
メカニカルデザイン原案:森木靖泰/藤田一己
美術設定:岡田有章
美術監督:大久保錦一
色彩設計:すずきたかこ/久保木裕一
ディスプレイデザイン:佐山善則
CGディレクター:増尾隆幸
撮影監督:大山佳久
特技監督:上遠野学
編集:今井大介
音響演出:笠松広司
録音演出:木村絵理子
音楽:澤野弘之
エンディング主題歌:「SWEET CHILD O' MINE」GUNS N' ROSES
オープニングテーマ:「Snooze」SZA
挿入歌:「ENDROLL」by 川上洋平 [Alexandros]×SennaRin/「CIRCE」SennaRin
企画・制作:サンライズ
製作:バンダイナムコフィルムワークス
配給:バンダイナムコフィルムワークス/松竹

<CAST>
ハサウェイ・ノア:小野賢章
ギギ・アンダルシア:上田麗奈
ケネス・スレッグ:諏訪部順一
レーン・エイム:斉藤壮馬
ガウマン・ノビル:津田健次郎
ケリア・デース:早見沙織
イラム・マサム:武内駿輔
ほか

大ヒット上映中!

©創通・サンライズ


▼「機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ」公式サイト
https://www.gundam.info/feature/hathaway/
▼「機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ」公式X
https://x.com/gundam_hathaway
▼ガンダムシリーズ公式サイト GUNDAM Official Website
https://gundam-official.com/

2026/03/13
映画『ラブライブ!虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会 完結編 最終章』第1弾ムビチケ前売券(ムビチケカード)発売決定!特典は描き下ろしイラストのダイカットクリアカード(全12種)!数量限定「特典コンプリートセット(12枚)」も発売!「LoveLive! Series 15th Anniversary ラブライブ!フェス」先行抽選実施!

TVアニメ1期・2期から続くOVA『ラブライブ!虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会 NEXT SKY』のその後を全3部作で描く完全新作アニメーション。第1章・第2章を超えるボリュームでお届けする映画『ラブライブ!虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会 完結編 最終章』が、来冬に全国の劇場で公開予定となります。

この度、本作の第1弾ムビチケ前売券(ムビチケカード)情報が解禁となりました。また、2026年11月14日(土)・15日(日)にバンテリンドーム ナゴヤにて開催の、シリーズ15周年を記念したライブ「LoveLive! Series 15th Anniversary ラブライブ!フェス」につきまして、本作のムビチケ前売券をご購入された方を対象とした、ラブライブ!虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会先行抽選の実施が決定となりました。

※以下、プレスリリースより引用しています

『最終章』第1弾ムビチケ前売券(ムビチケカード)の発売が決定!

5月15日(金)より、第1弾ムビチケ前売券(ムビチケカード)の発売が決定いたしました。
特典として、描き下ろしイラストを使用したダイカットクリアカード(全12種)をランダムでプレゼント!
あわせて、特典のダイカットクリアカードが12種揃うコンプリートセットを数量限定で販売いたします。コンプリートセット限定特典として、描き下ろしイラスト三つ折りボードもプレゼント!販売や特典の詳細は後日解禁予定となります。

第1弾ムビチケ前売券(ムビチケカード)

【発売日】5月15日(金)
【特典】ダイカットクリアカード(ランダム12種)
【価格】一般:1,800円(税込)
【販売場所】通販サイト:5月15日(金)10:00~
・メイジャー販売サイト
・MOVIE WALKER STORE
・アニメイト(一部店舗/アニメイト通販)
・ゲーマーズ(各店舗/ゲーマーズオンライン)

※ご購入いただいた方から順次発送となります。ご購入時期によっては、到着日が「LoveLive! Series 15th Anniversary ラブライブ!フェス」ラブライブ!虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会先行抽選の申込締切日を過ぎてしまう場合がございますのでご注意ください。
 ご注文から約5営業日以内を目途に発送いたします。土日祝日、年末年始、ゴールデンウィーク、お盆等を除く日数換算となります。
※特典はランダムになります。特典の絵柄は選べません。
※ムビチケカード1枚ご購入につき、特典を1点プレゼントいたします。
※特典クリアカードは数量限定につき、無くなり次第終了となります。特典終了後はムビチケカードのみでの販売となります。
※ムビチケカードの絵柄は1種となります。
※特典は非売品です。転売目的のご購入はご遠慮ください。
※舞台挨拶や価格の異なる特別興行ではご利用いただけない場合がございます。
※アニメイト・ゲーマーズでの取り扱い店舗情報につきましては、追って各公式HP等で発表予定となります。

数量限定「特典コンプリートセット(12枚)」

【発売日】5月15日(金)
【特典】ムビチケカード特典全12種&描き下ろしイラスト三つ折りボード
【価格】一般12枚 21,600 円(税込)
【販売場所】通販サイト:5月15日(金)10:00~
・メイジャー販売サイト
・MOVIE WALKER STORE
・アニメイト(一部店舗/アニメイト通販)
・ゲーマーズ(各店舗/ゲーマーズオンライン)

※ご購入いただいた方から順次発送となります。ご購入時期によっては、到着日が「LoveLive! Series 15th Anniversary ラブライブ!フェス」ラブライブ!虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会先行抽選の申込締切日を過ぎてしまう場合がございますのでご注意ください。
 ご注文から約10営業日以内を目途に発送いたします。土日祝日、年末年始、ゴールデンウィーク、お盆等を除く日数換算となります。
※コンプリートセット販売は数量限定です。なくなり次第、販売終了となります。
※ムビチケカードの絵柄は1種となります。
※特典は非売品です。転売目的のご購入はご遠慮ください。
※舞台挨拶や価格の異なる特別興行ではご利用いただけない場合がございます。
※アニメイト・ゲーマーズでの取り扱い店舗情報につきましては、追って各公式HP等で発表予定となります。

「LoveLive! Series 15th Anniversary ラブライブ!フェス」ラブライブ!虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会先行抽選の実施が決定!

2026年11月14日(土)・15日(日)にバンテリンドーム ナゴヤにて開催の、シリーズ15周年を記念したライブ「LoveLive! Series 15th Anniversary ラブライブ!フェス」。
今回発売の映画『完結編 最終章』第1弾ムビチケ前売券(ムビチケカード)、ムビチケ前売券(オンライン)をご購入された方を対象とした、ラブライブ!虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会先行抽選の実施が決定しました。 詳細は「LoveLive! Series 15th Anniversary ラブライブ!フェス」公式HPをご確認ください。

LoveLive! Series 15th Anniversary ラブライブ!フェス概要

■日程
Day1:2026年11月14日(土)
Day2:2026年11月15日(日)

■会場
バンテリンドーム ナゴヤ

■LoveLive! Series 15th Anniversary ラブライブ!フェス 公式サイト:
https://www.lovelive-anime.jp/special/live/live_detail.php?p=15th_lovelivefest

<ラブライブ!虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会先行抽選>
●抽選受付対象商品:
・映画『ラブライブ!虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会 完結編 最終章』ムビチケ前売券(オンライン)
・映画『ラブライブ!虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会 完結編 最終章』第1弾ムビチケ前売券(ムビチケカード)
●【商品発売日】
・ムビチケ前売券(オンライン):発売中
・第1弾ムビチケ前売券:2026年5月15日(金)

※ムビチケ前売券の詳細は、映画特設サイトをご確認ください。
 詳細はこちら:https://www.lovelive-anime.jp/nijigasaki/movie/Chapter3/ticket.php#ticket
※お申込み時にムビチケ前売券(オンライン)・第1弾ムビチケ前売券(ムビチケカード)の【ムビチケ購入番号(10桁)】と【ムビチケ暗証番号(4桁)】の入力が必要です。入力を間違えると落選となりますのでご注意ください。
※2026年1月12日(月・祝)以降に既にご購入済みのムビチケ前売券(オンライン)も本先行のお申し込みにご利用いただけます。
※ムビチケ前売券(オンライン)・第1弾ムビチケ前売券(ムビチケカード)のご購入日にかかわらず、6月14日(日)23:59までにイープラス受付サイト内でお申し込みが確認されたご応募のみ有効となります。
※お手持ちのムビチケ前売券(オンライン)・第1弾ムビチケ前売券(ムビチケカード)は、本先行への応募の有無や当落にかかわらず、映画『ラブライブ!虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会 完結編 最終章』の一般上映の鑑賞にご使用いただけます。上映劇場は改めて解禁いたします。

「LoveLive! Series 15th Anniversary ラブライブ!フェス」 ラブライブ!虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会先行抽選

■受付URL:https://eplus.jp/ll15th_nijigasaki/
■受付期間:2026年5月15日(金)12:00~6月14日(日)23:59
■当落発表:2026年6月20日(土)13:00予定
■入金期間:2026年6月20日(土)13:00~6月23日(火)21:00
※枚数制限:『ムビチケ』1枚につき、それぞれ4枚までお申込み可能(複数公演申込可能)

【第1弾ムビチケ前売券(ムビチケカード)】
※ムビチケの裏面に記載されているムビチケ購入番号(10桁)とムビチケ暗証番号(4桁)が必要です。

【ムビチケ前売券(オンライン)】
※ムビチケ購入番号(10桁)とムビチケ暗証番号(4桁)が必要です。
 購入時にご登録いただいたメールアドレス宛に送られてくる「ご購入チケット情報」メールをご確認ください。
※ムビチケ前売券(オンライン)は1度に複数枚を購入されましても発行されるムビチケ購入番号は1つです。
 1つの購入番号で購入枚数分のお申込が可能です。ムビチケ購入枚数以上のお申込は無効になります。
 (ムビチケ暗証番号は購入時にご登録いただいた電話番号の下4桁です)

映画『ラブライブ!虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会 完結編 最終章』作品情報

◆公開日:来冬
◆配給:バンダイナムコフィルムワークス、松竹ODS事業室

【イントロダクション】

「仲間」で「ライバル」!?
「ライバル」だけど「仲間」!!
12人と一人の少女たちと紡ぐ青春学園ドラマ、最終章ついに開幕!!!

『ラブライブ!虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会』は、
「みんなで叶える物語」をキーワードにオールメディア展開する
スクールアイドルプロジェクト、「ラブライブ!シリーズ」の第3作目。
2020年にTVアニメ1期、2022年にTVアニメ2期が放送され、
2023年には新作エピソードOVA「NEXT SKY」、
2024年に映画『完結編 第1章』、
2025年に映画『完結編 第2章』が公開された。

そして、第1章・第2章を超えるボリュームでお届けする、
完全新作エピソード、映画『完結編 最終章』が、
来冬全国の劇場で公開となる!

TVアニメシリーズを手掛けた、監督:河村智之、脚本:田中 仁、
アニメーション制作:サンライズのスタッフが贈る、
劇場上映シリーズ3部作、ここに完結──。

【CAST】

高咲 侑:矢野妃菜喜/上原歩夢:大西亜玖璃/中須かすみ:相良茉優/桜坂しずく:前田佳織里/朝香果林:久保田未夢/宮下 愛:村上奈津実/近江彼方:鬼頭明里/優木せつ菜:林 鼓子/エマ・ヴェルデ:指出毬亜/天王寺璃奈:田中ちえ美/三船栞子:小泉萌香/ミア・テイラー:内田 秀/鐘 嵐珠:法元明菜

【ラブライブ!シリーズとは】

「みんなで叶える物語」をテーマに、女子高校生が学校で活動するアイドル・"スクールアイドル"を通して夢を叶えていく姿を描くプロジェクト。 最初のシリーズである『ラブライブ!』を皮切りに、『ラブライブ!サンシャイン!!』など、多くのシリーズを生み出し、TVアニメの放送や、キャストによるライブイベントなど、多岐にわたる展開を行っています。2025年には最新シリーズとなる『イキヅライブ!LOVELIVE! BLUEBIRD』を発表しました。

【虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会とは】

■スマートフォン向けアプリやTVアニメ、ライブイベントなど、オールメディアで「ソロ活動」をコンセプトとして活動しているラブライブ!シリーズのスクールアイドル「虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会」は、ラブライブ!シリーズのμ’s、Aqoursに次いで2017年から活動をスタートしました。東京・お台場にある私立高校・虹ヶ咲学園にあるこの同好会に所属するメンバーは、1人1人が自分の夢を追いかけながらNo.1スクールアイドルを目指し、時にライバルとして、時に仲間として日々活動を行っています。

2018年11月にCGアニメーションPV付きデビューアルバム「TOKIMEKI Runners」をリリース。2019年12月14日・15日には武蔵野の森総合スポーツプラザ・メインアリーナにて1stライブ「虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会 First Live “with You”」を開催。2020年10月からTVアニメ『ラブライブ!虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会』を放送、2022年4月からはTVアニメ2期を放送。2023年1月からはシリーズ初のショートアニメ『にじよん あにめーしょん』を放送、2023年6月に新作エピソードOVA『ラブライブ!虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会 NEXT SKY』を公開。2024年4月からはショートアニメ第2弾となる『にじよん あにめーしょん2』を放送。完全新作アニメーションとなる劇場上映シリーズ3部作の第1作目として、映画『ラブライブ!虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会 完結編 第1章』が2024年に、第2章が2025年に公開された。さらに、来冬には映画『ラブライブ!虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会 完結編 最終章』が全国の劇場にて公開予定!また、2026年6月に「ラブライブ!虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会 8th Live! TOKIMEKI Express」の開催が予定されている等、ますます活動の幅が広がっています。

■WEBラジオ、生配信 展開中!
・<WEBラジオ>ラブライブ!虹ヶ咲学園~にじちず放送室~ …HiBiKi Radio Stationにて配信中
・<WEBラジオ>TVアニメ『ラブライブ!虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会』RADIOアニガサキ! …HiBiKi Radio Stationにて配信中
・<生配信>ラブライブ!虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会生放送 …バンダイチャンネル、YouTube LIVE、Bilibli動画にて配信

映画『ラブライブ!虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会 完結編 最終章』来冬に劇場公開!

©2024 プロジェクトラブライブ!虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会ムービー


▼映画『ラブライブ!虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会 完結編』特設サイト
https://www.lovelive-anime.jp/nijigasaki/movie/Chapter3/
▼映画『ラブライブ!虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会 完結編』公式X
https://x.com/Nijigaku_movie
▼ラブライブ!虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会 公式サイト
https://www.lovelive-anime.jp/nijigasaki/
▼ラブライブ!シリーズ公式サイト
http://www.lovelive-anime.jp/
▼ラブライブ!シリーズ公式X
@LoveLive_staff
▼ラブライブ!シリーズ公式YouTubeチャンネル
https://www.youtube.com/c/lovelive_series
▼ラブライブ!シリーズ公式TikTok
@lovelive_official
▼「ラブライブ!虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会」V-STORAGE通信

2026/03/13
『閃光のハサウェイ キルケーの魔女』『逆襲のシャア』関連書籍2冊の同時発売が決定!3月13日(金)正午よりA-on STORE 他にて予約受付開始!

3月13日(金)から15日(日)の3日間限定で「『機動戦士ガンダム閃光のハサウェイ キルケーの魔女 × 逆襲のシャア』同時上映 ~U.C.0093-0105~」開催を記念して、両作品の関連書籍2冊が同時発売されます。

・「機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ キルケーの魔女 オフィシャルクリエイティブレポート」(3,500円/税込)
・「【新版】機動戦士ガンダム 逆襲のシャア パンフレット キービジュアル A4 メタルポスター2 枚セット」(3,300円/税込)

予約受付は、バンダイナムコフィルムワークス公式通販サイトA-on STORE 他にて、2026年3月13日(金)12時(正午)より開始、予約受付締切は2026年5月10日(日)23時59分まで、お届けは2026年7月下旬頃を予定しています。

※以下、プレスリリースより引用しています

「機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ キルケーの魔女 オフィシャルクリエイティブレポート」商品特長

本書籍は、A4サイズ・140ページ以上の冊子で、村瀬修功監督をはじめ豪華クリエイター陣による、本作に対するこだわりを綴ったインタビューや、制作資料を収録。さらに、本書描き下ろしのイラストも収録しています。

▲「機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ キルケーの魔女 オフィシャルクリエイティブレポート」サンプル画像

▲「機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ キルケーの魔女 オフィシャルクリエイティブレポート」サンプル画像

▲「機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ キルケーの魔女 オフィシャルクリエイティブレポート」サンプル画像

▲「機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ キルケーの魔女 オフィシャルクリエイティブレポート」サンプル画像

▲「機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ キルケーの魔女 オフィシャルクリエイティブレポート」サンプル画像

「【新版】機動戦士ガンダム 逆襲のシャア パンフレット キービジュアル A4 メタルポスター 2枚セット」商品特長

本書籍は、メタルポスター2枚セット付きA4 サイズ・40ページの冊子で、1988年に上映された映画『機動戦士ガンダム 逆襲のシャア』より、1988 年制作のパンフレットに収録された富野由悠季監督コメントの再掲載のほか、新規掲載コンテンツとして、本作のストーリーダイジェストやメカ紹介、また、キャラクターデザインを務めた北爪宏幸、作画監督・稲野義信らのスタッフインタビューやキャストインタビューを新規収録しています。

▲「【新版】機動戦士ガンダム 逆襲のシャア パンフレット キービジュアル A4 メタルポスター2枚セット」表紙画像

A-on STORE&サンライズストア(プレミアムバンダイ内)限定2 商品同時購入特典

A-on STORE・サンライズストア(プレミアムバンダイ内)限定にて、書籍「機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ キルケーの魔女 オフィシャルクリエイティブレポート」と「【新版】機動戦士ガンダム 逆襲のシャア パンフレット キービジュアル A4 メタルポスター2枚セット」を一緒に予約・購入いただいた方に、CG ディレクター・増尾隆幸が描き下ろした“メカアートビジュアル”を使用した「機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ キルケーの魔女 メカアートビジュアル A4 メタルポスター」をプレゼントします。

▲A-on STORE&サンライズストア(プレミアムバンダイ内)限定2 商品同時購入特典
「機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ キルケーの魔女 メカアートビジュアル A4 メタルポスター」

『機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ キルケーの魔女』について

本作は、アムロとシャアの最後の決戦を描いた『機動戦士ガンダム 逆襲のシャア』(1988年公開)から33年後の世界観を色濃く引き継ぐ富野由悠季による小説『機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ』の映画化作品です。シリーズ第1 作となる『機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ』は2021年6月に劇場公開されました。類を見ない圧倒的な映像美、主人公・ハサウェイを中心とした心揺さぶる人間ドラマとリアリティ溢れる描写が評価され、興行収入22.3億円の大ヒットを記録しました。第2作『機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ キルケーの魔女』は2026年1月30日より公開中で、2月27日までの興収は22.4億円を突破、観客動員数134万人を突破と、前作を超えて大ヒット上映中です。

「機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ キルケーの魔女 オフィシャルクリエイティブレポート」商品概要

受注期間:2026年3月13日(金)12時(正午)~2026年5月10日(日)23時59分
価格:3,500円(税込)/3,182円(税抜)
発売日:2026年7月下旬頃
仕様:カラー冊子/A4 サイズ/縦型/140ページ以上予定
発売・販売元:バンダイナムコフィルムワークス

「【新版】機動戦士ガンダム 逆襲のシャア パンフレット キービジュアル A4 メタルポスター2枚セット」商品概要

受注期間:2026年3月13日(金)12時(正午)~2026年5月10日(日)23時59分
価格:3,300円(税込)/3,000円(税抜)
発売日:2026年7月下旬頃
仕様:
[パンフレット]…カラー冊子/A4サイズ/縦型/40ページ予定
[メタルポスター]…PP/A4サイズ
発売・販売元:バンダイナムコフィルムワークス

販売サイト:
●A-on STORE
●サンライズストア(プレミアムバンダイ内)
・機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ キルケーの魔女 オフィシャルクリエイティブレポート
・【新版】機動戦士ガンダム 逆襲のシャア パンフレット キービジュアル A4 メタルポスター2 枚セット
他多数
※本商品は準備数に限りがございます。
準備数に達した場合、ご注⽂の受付を終了させていただくことがございます。

©創通・サンライズ


▼『機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ キルケーの魔女』公式サイト
https://gundam-official.com/hathaway/
▼『機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ キルケーの魔女』作品公式X
https://x.com/gundam_hathaway
▼バンダイナムコフィルムワークス作品情報サイト「V-STORAGE」
https://v-storage.jp/

2026/03/13
CGやデジタル技術をほとんど使わない、手描きならではの緻密な筆致を鮮明な映像で楽しむ『人狼 JIN-ROH 4Kリマスターセット』

※一部作品のネタバレを含みます。

AV評論家 鳥居一豊が観た『人狼 JIN-ROH』

 押井守がコミックや実写映画で展開した「ケルベロス・サーガ」に連なる作品で、2000年劇場公開作である『人狼 JIN-ROH』。架空の戦後日本を舞台とした物語。セクトと呼ばれる過激派による武装闘争に対応すべく、より戦闘に特化した「首都圏治安警察機構」通称「首都警」が発足。さらに闘争を激化させていた。というなかなかに骨太な舞台設定だ。本作では、首都警の戦闘部隊である特機隊の隊員である伏一貴という男に焦点をあて、彼の目の前で自決した少女の姉だという謎の少女との出会いと別れを描いていく。

 本作の見どころはCGやデジタル技術をほとんど使わずに丁寧に手描きで描かれた人物や戦闘シーンの描写だ。手提げ鞄に隠された投擲爆弾に点火する少女の思い詰めた表情。ふだんはあまり感情を表に出さないものの、謎の少女との関係が深まるほどに優しげな顔をするようになる伏一貴など、表情芝居が巧みだ。4K 化された映像は手描きの描線ならではのデリケートな筆致を鮮やかに蘇らせ、男女の複雑な機微を丁寧に再現していく。まさしく生のセル画を見ているような感覚だ。

 また、プロテクトギアと呼ばれる戦闘用の装甲服を装備した首都警の隊員たちの動きに合わせて装甲服がガシャガシャと揺れる様子やMG42機関銃を撃つ姿、銃弾を装填する動作などが、細かく描かれる。これらを手描きならではの緻密な動きで描かれるのも見どころ。手描きアニメならではの動きの面白さを鮮明な映像で楽しめる。

 架空ではあるものの、実際の戦後復興期の日本とも重なる繁華街の町並みや百貨店の屋上にある遊戯施設などを描いた背景美術も美しい。やや色あせたトーンで描かれるものの、近景は鮮やかな色も豊かで復興期の活況が感じられる。そうした景色が遠景になるほどに色を失っていくように描かれ、独特の都市の奥行きを感じさせる。フィルムノワールを思わせる劇画調の美術と独特の世界観を堪能できるのも色の再現範囲の広さがわかる。公開当時の劇場上映どころか、設定画を見ているような鮮度の高い映像だ。

 そして、音響もいい。地下の下水道施設を舞台にした追跡での反響の多い音はドルビーアトモス化によってさらに広がりが豊かになり、一般の警察官や過激派が使う拳銃や機関銃のカン高い音に対して、MG42機関銃の低く重みのある銃撃音の違いも鮮明かつ重厚で、特機隊の異様がはっきりとわかる。また、溝口肇による劇伴は日本の映画ともハリウッド映画とも異なるムードがあり、男と女のせつないロマンスを盛り上げているが、その音質の良さも観る者を作品に引き込む魅力がある。4K化とドルビーアトモス化で作品が持つ本来の魅力が見事に蘇った。闘争と策謀に満ちた時代の中で心を通わせていく男と女の物語をじっくりと味わうことができるはずだ。

PROFILE
鳥居一豊

オーディオ・ビジュアル専門誌での編集スタッフを経て、フリーライターとして独立。月刊「HiVi」誌のほか、さまざまな媒体でオーディオ、ビジュアル関連の記事を執筆中。アニメとの付き合いは小学生以来。趣味として膨大なテレビアニメや劇場用アニメ、OVAを見続けている。自宅には約15畳強のサイズの専用シアタールームがあり、4K映像とドルビーアトモス対応の9.4.4ch音響システムで映画やアニメを堪能する日々を過ごしている。

<発売情報>

4Kリマスターセット
(4K ULTRA HD Blu-ray & Blu-ray Disc) (特装限定版)

2026年3月25日発売
税込価格:¥13,200
品番:BCQA-0028


※UHD BDのご視聴にはULTRA HD Blu-rayに対応した専用プレーヤー、再生環境が必要です。4K(HDCP2.2対応)及びHDR(ハイダイナミックレンジ)に対応していないテレビ等でご覧になる場合は、本来の画質では再生されません。※“ULTRA HD Blu-ray™” および “4K ULTRA HD”ロゴは、ブルーレイディスクアソシエーションの商標です。

©1999押井守/BANDAI VISUAL・Production I.G

▼『人狼 JIN-ROH』特設サイト
https://patlabor.tokyo/

2026/03/13
TVアニメ『マリッジトキシン』原作・静脈先⽣×監督・堀 元宣 オフィシャル対談インタビューが公開!

集英社のマンガ誌アプリ「少年ジャンプ+」にて連載中の、原作・静脈、漫画・依⽥瑞稀が贈る、殺し屋×結婚詐欺師の世界⼀ハードな婚活バトルアクション「マリッジトキシン」。
TVアニメ『マリッジトキシン』がカンテレ・フジテレビ系 全国ネット 毎週⽕曜よる11時〜“⽕アニバル!!”枠にて4⽉7⽇(⽕)よる11時より放送開始!毒をもって恋を制す最強バディのスペシャルハードミッション、開幕!
この度、原作・静脈先⽣と堀 元宣監督のオフィシャル対談インタビューが解禁となりました!

※以下、プレスリリースより引用しています

原作・静脈先⽣×監督・堀 元宣 オフィシャル対談インタビューが公開!「マリッジトキシン」の誕⽣秘話や、アニメの注⽬シーンを語る!!

ー殺し屋が結婚詐欺師と共に最⾼の結婚を⽬指す、婚活バトルアクション。物語の設定やキャラクターはどのように⽣まれたのでしょうか。
静脈 ⽗が亡くなった時に、⻑男の僕が家を継がなければならないという話をされて。⽗は公務員でしたし、それまで“家”というものを意識したことがなかったのでインパクトのある出来事として頭に残っていました。
加えて、祖⺟が家でボスのような強い存在だったこともアイデアのきっかけになったと思います。キャラクターについては、たとえば下呂(ヒカル)は、⼥の⼈が苦⼿な気持ちは少し分かるなとか、殺し屋だったらどうなるかななどと、いろいろな要素を思い浮かべて組み合わせてたどり着いた感じです。作画の依⽥(瑞稀)先⽣から城崎(メイ)のイメージを訊かれた時には、その時ハマっていたアイドルを例に挙げたと記憶しています。僕はその時にハマっていることや⾒て気になったことなどをリアルタイムで反映させることが割と多いです。散歩中に⾒かけた⾵⾞を⾒て、かんざしにしたら⾯⽩いんじゃないか…とか。テレビや街中で⾒かけた⾯⽩いことにダイレクトに影響を受けて、イメージを依⽥先⽣に伝えて落とし込んでいただく形なので、依⽥先⽣にはかなりお世話になっています(笑)。

ー原作を読んだ時の印象を教えてください。
堀 すごくハチャメチャな内容だなと(笑)。アニメスタッフとの打ち合わせでの第⼀声は決まっていて、「ハチャメチャな作品なのですが…」と本作の代名詞のように使っています。映像化にあたり、何がそんなにハチャメチャなのかを僕なりに分析しました。どこまでが静脈先⽣の原作に書いてあることで、どこからが依⽥先⽣が画で膨らませている部分なのか、と。正解は分からないのですが、それを想像するのも⾯⽩かったし、考えた結果、この作品は”誰もブレーキをかけていない”ところが⾯⽩いという結論に⾄りました。たとえば、鳴⼦(弦弥)が⽊の上でマッサージチェアに乗っているシーンがあるんですが、どう考えてもおかしい。だけどそこに理屈を通そうとせず、おかしなことをおかしなまま描いている。勢いでねじ伏せられて、こういうものだと楽しめる作品だと思います。ちなみに、僕が読ませていただいた限り形跡は⾒当たらなかったですが、誰もブレーキかけてないですよね?
静脈 依⽥先⽣から「どういうことでしょうか?」といった質問が来たことはないです(笑)。⾃分がめちゃくちゃだと思って書いたことでも、なんなら、より膨らんで爆発したものが上がってきます。
堀 もっと質問したくなりそうなところあるはずなのに…、すごいコンビですよね(笑)。原作の時点からアクセルを踏んで、画でもさらに踏むみたいな。
静脈 結果、そうなっていますね(笑)。コミックスの第⼆話での「ナウマンゾウにパオンさせる…」みたいなところも分からないですよね?

ーアニメで印象的なシーンはありますか?
静脈 第1弾PVにも出てきた⾞が真っ⼆つになるシーンです。アニメでどのように表現するのか気になっていたので、初めてに観た時は「ちゃんと斬れてる!」って感動しました(笑)。
堀 漫画なら「薬品で斬っている」というコマを描けば、画の迫⼒で「斬ったんだ」と腑に落ちます。でも、アニメでは動きを表現するために1枚1枚、画を描かなければいけないので、斬ったところがどんな⾵に溶けているのかを考えました。スタッフには「液体だけどレーザーの気分で」と説明して、それを頭に⼊れて描いてもらいました。
静脈 液体のレーザーで。なるほど、めちゃくちゃ⾯⽩いです(笑)。
堀 本作の世界観でのそういったリアリティにも注⽬していただけたらうれしいです。

ーアニメから影響を受けて原作へのアイデアが膨らむことはあるのでしょうか。
静脈 膨らむことはたくさんありますし、実際にアイデアをいただいたものもあります。たとえば、嵐⼭(キミ恵)の過去編に登場する偽物の坂本⿓⾺の名前は「ローマ字でRYOMAがいいのでは?」という堀監督のアイデアをいただきました。詳細の⾔及は避けますが、今後の原作で、アニメからの影響を感じていただけるところは出てくると思います。
堀 うれしいです︕RYOMAの演出で「〜ぜよ」という語尾の使い⽅のイメージを伝えたところ、笑い声で使うアイデアが⾶び出したり、声優さんがノリノリでお芝居を膨らませながら楽しく演じていただいています。ぶっ⾶んだ設定も相まって、⾯⽩いものもたくさん⽣まれた現場でした。
静脈 アフレコを⾒学した際に、声優さんと監督とのやりとりで、すごい!と思ったことがあって。第⼀話の⼈間椅⼦のシーンで「うえっ」と声が出るところで、痛みからくる「うえっ」なのか重みからくる「うえっ」なのかという声優さんからの質問に、監督が「重みで!」と即答したんです。やりとりのスピード感にも驚いたし、みなさんの作品解釈の深さにもうれしさを感じたし、この後の展開もしっかり⼊っているのが伝わってきて、安⼼もした瞬間でした。
堀 その後の展開にも影響を与えるので、⾳⾊の調整は⼤事なんです。本作では、ほんの数ページや1コマ2コマで消えてしまうキャラクターもすごく⾯⽩いので、アニメでも隅々まで注⽬してほしいです。

▼全⽂は公式HPにて公開!!▼
marriagetoxin-anime.com/#news

TVアニメ『マリッジトキシン』 2026年4月7日(火)よる11時放送開始!

【タイトル】
マリッジトキシン

【STAFF】
原作:「マリッジトキシン」 静脈・依⽥瑞稀 (集英社「少年ジャンプ+」連載)
監督:堀 元宣
シリーズ構成・脚本:うえのきみこ
キャラクターデザイン・総作画監督:徳岡紘平
サブキャラクターデザイン:迫 由⾥⾹
⾐装デザイン:琴乃
プロップデザイン:永⽊歩実 ヒラタリョウ
美術デザイン:天⽥俊貴
美術:美峰
⾊彩設計:梅崎ひろこ
撮影監督:神林 剛
3DCG:サンジゲン
CG ディレクター:永嶋⼤輝
編集:坂本久美⼦
⾳響監督:⼭⽥ 陽
⾳響効果:三井友和
⾳楽:岩崎太整 yuma yamaguchi
プロダクション・スーパーバイズ:ボンズ
アニメーション制作:ボンズフィルム
製作:マリッジトキシン製作委員会

【CAST】
下呂ヒカル:⽯⾕春貴
城崎メイ:若⼭詩⾳
姫川杏⼦:永瀬アンナ
潮 雫:伊瀬茉莉也
嬉野シオリ:結川あさき
鳴⼦弦弥:⻫藤壮⾺
嵐⼭キミ恵:⽩浜灯奈乃
中川桃壱:⼟屋神葉
下呂アカリ:⽩⽯晴⾹
花巻トシキ:祐仙 勇

【イントロダクション】
毒をもって恋を制す
最強バディのスペシャルハードミッション、開幕!

数百年にわたり殺しの技術を研ぎ続ける者たち『使い手』。
その中でも最強の力と権力を持つとされる五大名家の『毒使い』。その血筋を受け継ぐ青年・下呂ヒカル。
裏稼業に身を置き、女性と関わることなく生きてきた彼にとって“結婚”とは縁遠いものであった。
しかし、『毒使い』の血を絶えさせないため下呂家の当主は彼の妹に対し、強制的に跡継ぎを産ませることを通告。
そんな時、下呂は仕事のターゲットとなる凄腕の結婚詐欺師・城崎メイと出会う。
後継ぎ問題を解決し妹を守るため、自らが結婚することを思いついた下呂は、その場で城崎に結婚の手伝いを依頼する。

「――そんな提案(プロポーズ)、初めて」
かくして、凄腕結婚詐欺師・城崎をアドバイザーに、一流の殺し屋・下呂は人生初の超難関ミッション『婚活』を始めることとなり…!?
目指すは最高の結婚…
殺し屋×結婚詐欺師の最強バディが挑む、世界一ハードな婚活バトルアクションが幕を開ける‼︎

【原作情報】
原作:「マリッジトキシン」 静脈・依田瑞稀 (集英社「少年ジャンプ+」連載)
単行本:1〜16巻好評発売中!

© 静脈・依田瑞稀/集英社・マリッジトキシン製作委員会


▼TVアニメ『マリッジトキシン』 公式サイト
https://www.marriagetoxin-anime.com/
▼TVアニメ『マリッジトキシン』 公式X
@marritoxi_PR

2026/03/13
Story Joumyaku x Director Motonobu Hori Special Interview!

——A matchmaking battle action where a hitman partners with a marriage con artist to find the perfect marriage. How did this storyline come about?

Joumyaku - When my father passed away, I was told that I would take over the household as the eldest son. My father was a government employee so I never thought about “the household” in that way, so I remember it being a very impactful moment. The fact that my grandmother was a strong “boss-like” person in our family also contributed to the idea for the story. As for the characters, for example with Gero (Hikaru), I imagined different elements and combined them together, like “I can relate to him being uncomfortable around women”, and “what if he was a hitman?” When Yoda(Mizuki)-Sensei, who handled the artwork, asked me about my image of Kinosaki (Mei), I remember mentioning my favorite idol at the time as an example. I often implement things that I’m into at that moment or things that catch my eye in real time. Like, if I see a pinwheel during a walk, I might think that it would be cute as a hair pin, or something like that. I am directly affected by things I see on TV and around town, and I ask Yoda-Sensei to incorporate it into the artwork, so she definitely helps me out a lot (lol).


——What was your impression when you read the original work?

Hori - I thought it was very chaotic (lol). When we meet with the anime staff, we always say “the contents are pretty chaotic…” as the opening line of each meeting, so it’s like a catchphrase for this title. As we worked on the anime adaptation, I did my own analysis of what makes it so chaotic. What parts were written by Joumyaku-Sensei, and which parts were enhanced by Yoda-sensei’s visuals. I don’t know the correct answer, but it was fun to imagine, and as a result, I reached the conclusion that this work is fun because “nobody stepped on the brakes.” For example, there’s a scene where Naruko (Genya) sits in a massage chair in a tree, and it’s obviously impossible. But they don’t try to apply logic to it, they just illustrate something absurd as absurd. The momentum of the story just allows you to enjoy it as it is. As far as I can tell, nobody seems to have stepped on the brakes, but is that correct?

Joumyaku - I’ve never been asked “what do you mean by that?” from Yoda-Sensei (lol). Even when I write something that I think is completely unhinged, it comes back to me in an even more explosive way.

Hori - I would imagine she would have so many questions…, but that’s why you make such an amazing pair (lol). You step on the accelerator as you’re writing, and the artwork steps on the gas even more.

Joumyaku - That’s the result, yes (lol). 

Hori - We discussed in length about whether he had the lead pellets in his mouth from the start or not.

Joumyaku - So the boba in his boba milk tea are the lead pellets…

Hori - To think he’s sucking them up with a straw, it’s a very strange world (lol). If I were in charge of the artwork, I would try to confirm the reality of each situation, but because of Yoda-Sensei’s artistic power, it just makes you believe that this is the way it is.

——Is there a particularly memorable scene for you in the anime?

Joumyaku - The scene where the car gets cut in half, that’s also seen in the first PV. I was wondering how it would be depicted in the anime, so I was ecstatic that “it actually got cut in half!” when I first saw it (lol).

Hori - In the manga, if you describe it as “being cut by a chemical liquid,” the graphics make it understandable that “it’s being cut.” But in the anime, each movement needs to be drawn frame by frame, so we had to think about how the area being cut would melt. I explained that it’s “like a laser but it’s liquid” to the staff, and had them draw it in that way.

Joumyaku - A liquid laser. I see, that’s super intriguing (lol).

Hori - I hope people see the sense of reality we included into building out this world.

——Are there situations where the anime inspires the original work and an idea expands from there?

Joumyaku - There are lots of situations where ideas expand, and I’ve also gained ideas as well. For example, in the flashback to Arashiyama (Kimie)’s past, Director Hori suggested that I write out the fake Ryoma Sakamoto’s name as “RYOMA” in alphabet letters. I won’t mention any specifics, but I’m sure there are many places that people will notice that the original was affected by the anime.

Hori - That makes me so happy!

When we talked about the way certain characters speak, the voice actors made suggestions, like incorporating the specific word endings into the way they laugh for example, and they have been enthusiastically expanding their performances. Even when the scenarios seem crazy, it brought about something really fun at the studio.

Joumyaku - When I observed the recording, there was something that amazed me with the interaction between the director and voice actors. In the scene with the human chairs, one actor asked if the “...GH!” sound was out of pain or out of the weight of being sat on, and the director immediately answered “weight!” I was impressed by how fast he answered and how deeply everyone interpreted the materials, and seeing how everyone already understood the upcoming developments, it also made me feel relieved.

Hori - Adjusting the tone of voice is important because it affects the following scenes. In this title, even the characters who only appear for 1 or 2 frames are interesting, so I hope everyone pays attention to every corner of the anime.

——What is the main character Gero’s main appeal, according to you, Director Hori?

Hori - In one phrase, he’s an unfortunate hottie, but he’s also very cute. He says he hates his family, but he’s also determined to be the heir - he’s oddly responsible in that way. He’s a good guy through and through, responsible and cool. He’s almost perfect, but the one thing he can’t handle is women, so he’s an unfortunate hottie. He’s cool but also cute. The cuteness wins, which is his ultimate charm.

—Joumyaku-Sensei, do you intentionally take Gero’s cuteness into consideration when you’re setting the scene?

Joumyaku - I don’t think I think about his cuteness that much. However, I always think about what would be “Gero-like”? He is a character that lives in a serious world, so to balance things out, I included things like him liking DIY candy kits and cleaning toilets. As I was listening to Director Hori, I felt like that balance is what effectively resulted into his cuteness.

——Can you describe the core principles that you have for creating MARRIAGETOXIN, from the perspectives of the original author and anime director?

Joumyaku - I don’t like the idea of a “losing heroine” so I wanted to go against that. The heroines in this manga are all independent characters that can go on living, even without Gero. I believe that’s reflected in how we’ve created a different world for each heroine. I wanted to illustrate that the heroines are not dependent on the main character. I think that’s a challenge that can only be done in manga.
  

Hori - Of course I want the young fans of the original manga to watch, but since it is a story about finding marriage, and it’s airing past 11pm, so I hope working adults can come home and watch with a drink in one hand. The main character is a hitman, but the story isn’t brutal. The thing I enjoyed about the manga is of course the crazy situations, but also that the story is very positive. I hope everyone enjoys those elements.

——Please give us a message for everyone awaiting the broadcast!

Joumyaku - I always write with the hopes that this can be a part of your weekly cycle, like reading a few pages during your breaks or commute. I hope everyone just enjoys it, without putting too much thought into it.

Hori - It is chaotic, but we also use our brains and techniques to make it a proper piece of entertainment.

Joumyaku - Yes, it’s well-made (lol).

Hori - Exactly! I hope the anime energizes people, so please enjoy!

2026/03/13
静脈 先生 × 堀 元宣 監督SPECIAL対談インタビュー公開!

——殺し屋が結婚詐欺師と共に最高の結婚を目指す、婚活バトルアクション。物語の設定やキャラクターはどのように生まれたのでしょうか。

静脈 父が亡くなった時に、長男の僕が家を継がなければならないという話をされて。父は公務員でしたし、それまで“家”というものを意識したことがなかったのでインパクトのある出来事として頭に残っていました。加えて、祖母が家でボスのような強い存在だったこともアイデアのきっかけになったと思います。キャラクターについては、たとえば下呂(ヒカル)は、女の人が苦手な気持ちは少し分かるなとか、殺し屋だったらどうなるかななどと、いろいろな要素を思い浮かべて組み合わせてたどり着いた感じです。作画の依田(瑞稀)先生から城崎(メイ)のイメージを訊かれた時には、その時ハマっていたアイドルを例に挙げたと記憶しています。僕はその時にハマっていることや見て気になったことなどをリアルタイムで反映させることが割と多いです。散歩中に見かけた風車を見て、かんざしにしたら面白いんじゃないか…とか。テレビや街中で見かけた面白いことにダイレクトに影響を受けて、イメージを依田先生に伝えて落とし込んでいただく形なので、依田先生にはかなりお世話になっています(笑)。

——原作を読んだ時の印象を教えてください。

堀 すごくハチャメチャな内容だなと(笑)。アニメスタッフとの打ち合わせでの第一声は決まっていて、「ハチャメチャな作品なのですが…」と本作の代名詞のように使っています。映像化にあたり、何がそんなにハチャメチャなのかを僕なりに分析しました。どこまでが静脈先生の原作に書いてあることで、どこからが依田先生が画で膨らませている部分なのか、と。正解は分からないのですが、それを想像するのも面白かったし、考えた結果、この作品は”誰もブレーキをかけていない”ところが面白いという結論に至りました。たとえば、鳴子(弦弥)が木の上でマッサージチェアに乗っているシーンがあるんですが、どう考えてもおかしい。だけどそこに理屈を通そうとせず、おかしなことをおかしなまま描いている。勢いでねじ伏せられて、こういうものだと楽しめる作品だと思います。ちなみに、僕が読ませていただいた限り形跡は見当たらなかったですが、誰もブレーキかけてないですよね?

静脈 依田先生から「どういうことでしょうか?」といった質問が来たことはないです(笑)。自分がめちゃくちゃだと思って書いたことでも、なんなら、より膨らんで爆発したものが上がってきます。

堀      もっと質問したくなりそうなところあるはずなのに…、すごいコンビですよね(笑)。原作の時点からアクセルを踏んで、画でもさらに踏むみたいな。

静脈 結果、そうなっていますね(笑)。コミックスの第二話での「ナウマンゾウにパオンさせる…」みたいなところも分からないですよね?

堀      分からなかったです。果たして意味があるのか…。打ち合わせの時は、裏社会の隠語なのかもと話していたのですが。

静脈 多分そうだと思います、分からないですけれど(笑)。

堀      鉛玉が最初から口の中に入っているのかどうかとか、打ち合わせでいろいろ話しました。

静脈 一応、タピオカミルクティーのタピオカが鉛玉という設定で…。

堀      それをストローで吸い上げるとか考えていくと、訳のわからない世界だなと(笑)。僕が作画担当なら、いろいろとリアリティラインを確認してしまうようなところも、依田先生の画柄も相まって、こういうものだと思わせるような力があると感じています。

——アニメで印象的なシーンはありますか?

静脈 第1弾PVにも出てきた車が真っ二つになるシーンです。アニメでどのように表現するのか気になっていたので、初めて観た時は「ちゃんと斬れてる!」って感動しました(笑)

堀 漫画なら「薬品で斬っている」というコマを描けば、画の迫力で「斬ったんだ」と腑に落ちます。でも、アニメでは動きを表現するために1枚1枚、画を描かなければいけないので、斬ったところがどんな風に溶けているのかを考えました。スタッフには「液体だけどレーザーの気分で」と説明して、それを頭に入れて描いてもらいました。

静脈 液体のレーザーで。なるほど、めちゃくちゃ面白いです(笑)。

堀 本作の世界観でのそういったリアリティにも注目していただけたらうれしいです。

——アニメから影響を受けて原作へのアイデアが膨らむことはあるのでしょうか。

静脈 膨らむことはたくさんありますし、実際にアイデアをいただいたものもあります。たとえば、嵐山(キミ恵)の過去編に登場する偽物の坂本龍馬の名前は「ローマ字でRYOMAがいいのでは?」という堀監督のアイデアをいただきました。詳細の言及は避けますが、今後の原作で、アニメからの影響を感じていただけるところは出てくると思います。

堀 うれしいです!     RYOMAの演出で「〜ぜよ」という語尾の使い方のイメージを伝えたところ、笑い声で使うアイデアが飛び出したり、声優さんがノリノリでお芝居を膨らませながら楽しく演じていただいています。ぶっ飛んだ設定も相まって、面白いものもたくさん生まれた現場でした。

静脈 アフレコを見学した際に、声優さんと監督とのやりとりで、すごい! と思ったことがあって。第一話の人間椅子のシーンで「うえっ」と声が出るところで、痛みからくる「うえっ」なのか重みからくる「うえっ」なのかという声優さんからの質問に、監督が「重みで!」と即答したんです。やりとりのスピード感にも驚いたし、みなさんの作品解釈の深さにもうれしさを感じたし、この後の展開もしっかり入っているのが伝わってきて、安心もした瞬間でした。

堀 その後の展開にも影響を与えるので、音色の調整は大事なんです。本作では、ほんの数ページや1コマ2コマで消えてしまうキャラクターもすごく面白いので、アニメでも隅々まで注目してほしいです。

——堀監督から見た主人公・下呂の魅力を教えてください。

堀 ひとことで言うと残念イケメンだけど、やっぱり可愛いなって思います。実家が嫌いと言いながら、ちゃんと継いでやろうみたいな気持ちを持っていて、意外と責任感がありますよね。ひたすらいいヤツで責任感もあって、カッコいい。ほぼ完璧だけど、唯一女性が苦手だという残念イケメン。カッコいいけれど、可愛げがある。結論として可愛いが勝つというのが彼の魅力だと思います。

—静脈先生は下呂の可愛らしさを意識して設定に取り入れているのでしょうか。

静脈 可愛らしさはあまり意識していないかもしれません。でも、下呂っぽさって何だろうというのはずっと考えながら描いています。シリアスな世界で生きている人間なので、バランスを取るために、遊具菓子やトイレ掃除という要素を詰め込んでいきました。そのバランスが、うまいこと可愛さに結実していったのかなと、堀監督の話を聞いていて思いました。

——『マリッジトキシン』を作るにあたってのこだわりや軸としていることを、原作者、アニメ監督の立場からお聞かせください。

静脈 僕は、”負けヒロイン”という言葉があまり好きではなく、そこに抵抗したいと思っています。この漫画に出てくるヒロインは下呂がいなくても生きていける、独立しているキャラクターです。それが”ヒロインごとに違った世界観を作る” ところに反映されている気がしています。本作においては、ヒロインが主人公に依存していないというのを描いていきたい。それが、この漫画でしかできない挑戦だと思いながらやっています。

  

堀 原作から読んでくれている少年たちはもちろん、婚活の話ですし、放送時間も23時過ぎの作品なので、働いている大人の方たちが仕事から帰ってきてお酒を片手に飲みながら観てもらえたらと思っています。主人公は殺し屋ですが、内容は殺伐とした話ではありません。僕が漫画を読んでいて好きだと思ったのは、ハチャメチャなところはもちろん、肯定的な内容だというところ。そんなところを楽しんでいただきたいという思いで作っています。

——放送を楽しみにしている方へのメッセージをお願いします!

静脈 休み時間や通勤時間にパラパラっと読んでもらえたり、1週間のサイクルに組み込まれたらうれしいなと思いながら作っています。あまり何も考えずに、楽しんでほしいです。

堀 ハチャメチャですが、技術も頭もちゃんと使って作っているよくできたエンターテインメント作品です。

静脈 ウェルメイドみたいな(笑)。

堀 まさにその通りです! アニメを観て元気になってくれればという思いで作っているので、ぜひ楽しんでください。

 
2026/03/12
『鎧真伝サムライトルーパー』サムライトルーパーたちの絆PV3種、一挙解禁!第11話先行場面カット&あらすじも公開!

ガンダムシリーズ、ラブライブ!シリーズなどオリジナル映像作品の数々を生み出した株式会社バンダイナムコフィルムワークスのアニメーション制作スタジオSUNRISE Studios(サンライズスタジオ)が制作する『鎧伝サムライトルーパー』の完全新作『鎧真伝サムライトルーパー』が2026年1月6月(火)より分割2クールで放送・配信中。

3月10日(火)に第10話が放送されました。凱らサムライトルーパーたちは、正義とは何か、戦う理由とは何か、「仁義礼智信」の心を問われる。サムライトルーパーたちの心がひとつになるタイミングで、凱(CV:石橋陽彩)と上杉魁人(CV:榎木淳弥)、北条武蔵(CV:村瀬歩)と北条大和(CV:武内駿輔)、石田紫音(CV:熊谷健太郎)と織田龍成(CV:増田俊樹)の絆にフォーカスしたPVを解禁!そして1クール目も残り2話となり、物語は羅真我との壮絶な戦いに…!目が離せない第11話の先行場面カットとあらすじも公開されました。
続々と公開される激アツな情報と只事じゃねえ本作に是非ご注目ください!

※以下、プレスリリースより引用しています

サムライトルーパーたちの絆PV 3種を一挙解禁!

凱(CV:石橋陽彩)と上杉魁人(CV:榎木淳弥)、北条武蔵(CV:村瀬歩)と北条大和(CV:武内駿輔)、石田紫音(CV:熊谷健太郎)と織田龍成(CV:増田俊樹)の絆にフォーカスしたPVを一挙解禁!

絆PV①凱&魁人ver.

犬猿の仲だった凱と魁人。妖邪界で育った凱が、サムライトルーパーたちと共に戦っていく中で人間の心を学んでいく。カイライとなった魁人の祖母を「自分の手で殺せ」と止めを刺させたり、「相手の幸せを願って、嘘をつくこともあるんだな」という凱の言葉で魁人は救われていく。「いけ、凱!」と叫ぶ魁人の姿に胸アツ間違いなし!

絆PV②武蔵&大和ver.
義兄弟として児童養護施設にて共に幼少期を過ごした武蔵と大和。大和だけはずっとサムライトルーパーに変身できなかったが、凱が武蔵を故意に攻撃することで、大和は武蔵を守るためについに変身することができた。「何があっても俺が守ってやる」とういうヤマ兄と武蔵の絆は、本当の兄弟、そのものだ。

絆PV③紫音&龍成ver.
かつてサムライトルーパーとして共に戦ってきた紫音と龍成。3年前に妖邪界へ向かった際、仲間のトルーパーたちを見捨てた龍成を憎んでいた紫音だったが、そこには複雑で残酷な事実があった。「お前はいつもそうだ…」サムライトルーパーを紫音に託し、龍成が消えゆくシーンは涙なしでは見られない。龍成の優しさと仲間を思う姿、そして紫音の覚悟にアツくなる!

第11話先行場面カット&あらすじが公開!

【タイトル】
履陀鞍

【あらすじ】
遂に覇皇帝を発動させ、圧倒的な力で残酷な運命を乗り越える凱たち。犠牲になった仲間を想い、自分たちの戦いに疑問を抱き始めるサスケ。羅真我を目前にした凱たちに突き付けられる35年前の衝撃の事実。そして盛大な宴の幕が開き、羅真我との直接対決が始まる――。

Blu-ray BOX第2巻ジャケット&初回仕様スペシャルイラストデジパック【橘皆無】描きおろしイラスト公開!

TVアニメ『鎧真伝サムライトルーパー』Blu-ray BOX第2巻のジャケットと初回仕様スペシャルイラストデジパック用に描きおろされた【橘皆無】のイラストを公開!
武蔵と大和がアンダーギアの上に着物を羽織り、互いに支え合う義兄弟を描いた美しいイラストとなっている。
その他、店舗描き下ろし特典など盛り沢山な情報を是非チェックしてください!

【鎧真伝サムライトルーパーBlu-ray BOX第1巻】
■発売日:2026年4月22日(水)
■価 格:19,800円(税込)
■収録内容
本編映像(第1~6話)
特典映像:宣伝各種PV
■初回仕様
・キャラクターデザイン:室田雄平 描き下ろしイラストスリーブケース
・スペシャルイラストデジパック(みずき健 描きおろし)
■初回特典(封入)
・特製ブックレット
・特製グッズ

【鎧真伝サムライトルーパーBlu-ray BOX 第2巻】
■発売日:2026年5月27日(水)
■価 格:19,800円(税込)
■収録内容
本編映像(第7~12話)
特典映像:宣伝各種PV
■初回仕様
・キャラクターデザイン:室田雄平 描き下ろしイラストスリーブケース
・スペシャルイラストデジパック(橘皆無 描きおろし)
■初回特典(封入)
・特製ブックレット
・特製グッズ
■詳細:https://www.samurai-trooper.net/news/detail.php?id=23006&offset=0&cid=6
※特典は数量限定の為なくなり次第終了となります。あらかじめご了承ください。
※特典内容は予告なく変更となる場合がございます。
※特典詳細に関しましては、各店舗様までお問い合わせください。

▲第2巻ジャケット

▲橘皆無描きおろしデジパックイラスト

TVアニメ『鎧真伝サムライトルーパー』作品情報

俺らがやらねば誰がやる!
鎧が照らす! 闇夜を照らす! サムライトルーパー出陣!

TVアニメ『鎧真伝サムライトルーパー』2026年1月6日(火)より好評放送・配信中!

【放送】
TOKYO MX 毎週火曜23時30分~
関西テレビ 毎週火曜25時19分~
BS11 毎週水曜24時00分~

【配信】
■見放題最速配信
2026年1月6日(火)より毎週火曜24:00~配信開始
・U-NEXT
・アニメ放題
・dアニメストア
★他配信サイトは公式HPをチェック!

■Introduction
かつて人間界を恐怖に陥れた
妖邪界の封印が解けると、
数多の妖邪兵が侵攻を開始した。

人類の危機に駆けつけたのは、
若き五人のサムライたち。

その名は、
サムライトルーパー!!

彼らの闘いの日々が、
新たに幕を開ける!

■STAFF
原作:矢立 肇
監督:藤田陽一
シリーズ構成・脚本:武藤将吾
メインキャラクターデザイン:室田雄平
ヴィランキャラクターデザイン:ことぶきつかさ
ヨロイギアデザイン原案:岡本英郎
アニメーションヨロイギアデザイン:鈴木卓也
総作画監督:山中純子、田中智子
メインアニメーター:西村博之
画面設計演出:齋藤 瑛
美術監督:田山 修
色彩設計:田中美穂
CGディレクター :鈴木雅臣、髙橋圭佑
撮影監督:石黒瑠美
編集:坂本久美子
音響監督:田中 亮
音楽:片山修志(Team-MAX)
アニメーション制作:サンライズ
製作:「鎧真伝サムライトルーパー」製作委員会

■CAST
凱:石橋陽彩
上杉魁人:榎木淳弥
北条武蔵:村瀬 歩
北条大和:武内駿輔
石田紫音:熊谷健太郎

織田龍成:増田俊樹
新垣美麗:Lynn

羅真我:小西克幸
サスケ:佐藤拓也
サイゾウ:鳥海浩輔
カマノスケ:寺島拓篤
セイカイニュードー:杉田智和
イサニュードー:天﨑滉平
ネヅ:鈴村健一
アナヤマ:沢城千春
ウンノ:竹内良太
カケイ:遠藤大智
モチヅキ:熊谷俊輝

■MUSIC
OP:「YOAKE」 blank paper
ED:「POWER」ONE OR EIGHT

■『鎧真伝サムライトルーパー』(よろいしんでんサムライトルーパー)とは

1988年4月~1989年3月に放送されたアニメ『鎧伝サムライトルーパー』シリーズの正統続編となるTVアニメ。約40年の時を経てついに2026年1月6日(火)より放送・配信がスタートしたが、第1話の放送時には、「サムライトルーパー」や「ナスティ」といった関連ワードがXのトレンドを占め、話題となっている。

監督は『銀魂』、『おそ松さん』を手掛ける藤田陽一、シリーズ構成・脚本は『仮面ライダービルド』、映画『クローズZERO』、『テルマエ・ロマエ』など戦隊・特撮モノや実写を手掛ける武藤将吾、メインキャラクターデザインは『ラブライブ!』『ラブライブ!サンシャイン‼』、TVアニメ『時々ボソッとロシア語でデレる隣のアーリャさん』のキャラクターデザインを務める室田雄平、ヨロイギアデザイン原案は、『鎧伝サムライトルーパー』の鎧デザインを担当し、昨今は『SSSS.DYNAZENON』で怪獣デザインを担当した岡本英郎と豪華スタッフが集結。また、今作でサムライトルーパー演じるのは、数々の話題作に出演する豪華キャスト5名。主人公・凱役を石橋陽彩、上杉魁人役を榎木淳弥、北条武蔵役を村瀬 歩、北条大和役を武内駿輔、石田紫音役を熊谷健太郎がつとめる。

※SUNRISE Studios:株式会社バンダイナムコフィルムワークスのアニメーション制作スタジオ。ガンダムシリーズ、ラブライブ!シリーズ、コードギアスシリーズなど、オリジナルアニメーション作品を中心に、数々のサンライズブランド作品を生み出しています。2027年には自社オリジナル第1号作品『無敵超人ザンボット3』の放送から50年を迎え、これからも人々の心に響く作品をお届けしてまいります。

『鎧伝サムライトルーパー』(よろいでんサムライトルーパー)とは

俺の心を鎧が走る!

『鎧伝サムライトルーパー』はサンライズ制作による、1988年4月~1989年3月に放送されたTVアニメーション。
OVA3作品『鎧伝サムライトルーパー 外伝』(1989年)、『鎧伝サムライトルーパー 輝煌帝伝説』(1989年~1990年)、『鎧伝サムライトルーパー MESSAGE』(1991年)のほか、ほしの竜一によるコミカライズ化(コミックボンボン(講談社刊))も展開されている。“鎧擬亜"(よろいギア)を持つ5人の少年が、運命に導かれて集結し、妖邪帝王・阿羅醐が率いる"妖邪"の軍勢と戦うストーリー。
そして2026年1月6日(火)より、正統続編である『鎧真伝サムライトルーパー』の放送・配信が開始した。

© SUNRISE


▼鎧真伝サムライトルーパー 公式サイト
https://www.samurai-trooper.net/
▼鎧真伝サムライトルーパー 公式X
@samuraitroo_pr
▼鎧真伝サムライトルーパー 公式Instagram
@samuraitroo_pr
▼鎧真伝サムライトルーパー 公式TikTok
@samuraitroo_pr
▼鎧真伝サムライトルーパー 公式YouTube
@samuraitroo_pr

2026/03/12
サムライトルーパーたちの絆PV解禁!

凱(CV:石橋陽彩)と上杉魁人(CV:榎木淳弥)、北条武蔵(CV:村瀬歩)と北条大和(CV:武内駿輔)、石田紫音(CV:熊谷健太郎)と織田龍成(CV:増田俊樹)の絆にフォーカスしたPVを一挙解禁!

①凱&上杉魁人ver.

犬猿の仲だった凱と魁人。妖邪界で育った凱が、サムライトルーパーたちと共に戦っていく中で人間の心を学んでいく。カイライとなった魁人の祖母を「自分の手で殺せ」と止めを刺させたり、「相手の幸せを願って、嘘をつくこともあるんだな」という凱の言葉で魁人は救われていく。「いけ、凱!」と叫ぶ魁人の姿に胸アツ間違いなし!

②北条武蔵&北条大和ver.

義兄弟として児童養護施設にて共に幼少期を過ごした武蔵と大和。大和だけはずっとサムライトルーパーに変身できなかったが、凱が武蔵を故意に攻撃することで、大和は武蔵を守るためについに変身することができた。「何があっても俺が守ってやる」とういうヤマ兄と武蔵の絆は、本当の兄弟、そのものだ。

③石田紫音&織田龍成ver.

かつてサムライトルーパーとして共に戦ってきた紫音と龍成。3年前に妖邪界へ向かった際、仲間のトルーパーたちを見捨てた龍成を憎んでいた紫音だったが、そこには複雑で残酷な事実があった。「お前はいつもそうだ…」サムライトルーパーを紫音に託し、龍成が消えゆくシーンは涙なしでは見られない。龍成の優しさと仲間を思う姿、そして紫音の覚悟にアツくなる!