「サンライズワールド」では、勇者シリーズの記念すべき第１作『勇者エクスカイザー』の谷田部監督のインタビューの掲載を記念して、キャラクター人気投票を実施！！
 

『勇者エクスカイザー』のキャラクターはコウタやコトミだけじゃない。
エクスカイザーやレイカー兄弟、ダイノガイストも参戦！！

一番好きなキャラクターを選んで、メッセージを添えて投票してね。

みなさまのご参加をお待ちしております。

【募集期間】１０月1５日（金）～１０月３１日（日）23：59

※投票は1日1回です。（日付が変わると再度投票可能になります）

リリース内容はこちらのPDFをご覧ください。

2012年のTVシリーズ放映以来、OVAや劇場版などの展開を続ける『ガールズ＆パンツァー』シリーズ。

3月26日(金)より全国で劇場上映されたシリーズ最新作『ガールズ＆パンツァー 最終章』第3話の4DX、MX4D版が2021年10月8日(金)より上映中です。

この度、西住みほ役：渕上舞さん、武部沙織役：茅野愛衣さん、五十鈴華役：尾崎真実さん、秋山優花里役：中上育実さん、冷泉麻子役：井口裕香さん、園みどり子役：井澤詩織さん登壇による舞台挨拶オフィシャルレポートが到着しました。

『ガールズ＆パンツァー 最終章』第3話 4D上映記念舞台挨拶レポート到着！

■日程：2021年10月9日（土）
■場所：TOHOシネマズ六本木ヒルズ
■登壇：渕上舞、茅野愛衣、尾崎真実、中上育実、井口裕香、井澤詩織（ＭＣ）(敬称略)

TVシリーズ放送から9周年にあんこうチーム＆井澤詩織が登壇！ 『ガールズ＆パンツァー 最終章』第３話 4D 上映記念舞台挨拶レポート

10月８日(金)から全国でＭＸ４Ｄ＆4DX上映がスタートした『ガールズ＆パンツァー 最終章』第3話 4D。上映開始を記念した舞台挨拶が10月9日（土）に東京・TOHOシネマズ六本木ヒルズにて行われた。ゲストとして、西住みほ役の渕上舞さん、武部沙織役の茅野愛衣さん、五十鈴華役の尾崎真実さん、秋山優花里役の中上育実さん、冷泉麻子役の井口裕香さんのあんこうチームの5人が登壇。MCは園みどり子役の井澤詩織さんが担当した。4D版に進化した『最終章』第３話を体感した感想、そして期待の膨らむ第4話への思いを語った舞台挨拶の様子をレポートする。

時節柄、あんこうチーム5人のキャスト陣がファンの前に揃うのは久しぶりということもあり、メンバーも嬉しさを浮かべながら登壇の挨拶。中上さんは、会場に集まった皆さんはもちろん、ライブビューイングを楽しんでいる全国のガルパンファンの気持ちを代表して「ヒャッォォホウ！ 最高だぜぇぇ！」の名セリフを披露して舞台挨拶がスタート。
ちなみに、9年前の2012年10月9日はテレビシリーズ『ガールズ＆パンツァー』の放送開始日という、めでたい日であることがMCの井澤さんから伝えられると、「運命を感じる！」、「みんなで揃うことができて嬉しい！」と会場もメンバーも大盛り上がり。
さらに、あんこうチームが着用するパンツァージャケットも、メンバー一人ひとりに合わせて採寸し、より動きやすく進化したバージョンに新調されたことも報告された。

そして、いよいよ本格的なトークに突入。事前に第3話の4Dを見た渕上さん、尾崎さん、中上さんに対し、未見の茅野さん、井口さんは「まだ観てないから、みんなに改めて良さを教えて欲しい」とお願い。そこで、まずは体験したメンバーが感想を述べることに。
「あのね、疲れるよ（笑）」と渕上さんが答えると、発言がマイナス過ぎるとツッコミが。そこで尾崎さんが「いい感じの振動でリラックス……できる？」と曖昧な言い方をすると「いやいや、リラックスはできないよ〜」と渕上さんが改めて４D体験の激しさを振り返る。中上さんも「いや〜、ダイナミックで凄かった。本当に飛ぶかと思った。あと、水しぶきとかいろいろ飛んでくるし」と、戦車の動きや演出の激しさを振り返る。一緒に４Dを体験した井澤さんも「コーラを持って観ようと思ったら、舞ちゃんから“コーラを飲んでいる余裕なんてないからね”と言われて、本当になかった」と同意。茅野さんは「飲み物やポップコーンは持ち込んでも大丈夫なの？」と素朴な質問を投げかけると、中上さんから「大丈夫だけど、『ガルパン』は、戦車に乗っている間はずっと動いているから、飲んだりするタイミングを見つけるのが大変」と答えると、尾崎さんも「第３話は特にその隙が無かった」と振り返る。それを聞いた井口さんは「集中して観ちゃう作品だけど、より没入感が上がるってこと？」、中上さんは「まさに、戦車に乗ってる気分ですからね」と、ライド感を味わえることを強調した。
本編シーンに関して、渕上さんは「特に今回のお話は、戦車がジャンプして水辺に着地するようなシーンが何度か出てきたので激しかった」と言うと、「あの戦車が飛び上がってフワっと浮き上がる感覚も味わえて、“ヒャッォォホウ！
最高だぜぇぇ！”のシーンは本当に最高でした」（中上）、「実際に戦車が加速していくのを感じられた」（尾崎）と、戦車に乗っているのを疑似的に味わった印象的な体感の様子を語った。
井口さんは「まだ4D版の上映が無かった頃に、茅野ちゃんがリアルな『ガルパン』の楽しみ方として“ぜひ、身体を揺らしながら観てください”って言っていたけど、それが現実になったね」と語り、茅野さんも「TVシリーズの時に、みんなもお家で音に合わせて身体を揺らすとリアル感が楽しめるかも……ということを言っていたけど、それが今は映画館で本当に味わえるようになるとは思ってもいなかった」と、かつての発言を感慨深く振り返った。

続いては、『最終章』第3話に関して、完全ネタバレ有りでの感想へ。渕上さんは「悲しい終わり方でした……。あんこうチームの車長としては、そこが脳裏から離れないわけですよ。あの瞬間と、その前に雪の町に行くじゃないですか。雪って大洗女子学園としていい思い出がなくて。前回もみんなの士気が下がって悩むところでもあったわけですから。雪のシーンは過去の辛い思い出がフラッシュバックする感じがしました。雪だるまがこんなにも不気味に見えるとは思いもしませんでしたね。クリスマスっぽい華やいだ雰囲気があるのに、こんなにも先行き不安になる終わり方をするんだなというのは後を引くというか、早く次が楽しみになる、さすがの演出だなと思いましたね」と、ラストシーンまわりの見せ方に言及。
渕上さんの話を受けて、茅野さんは「第４話の始まりは夢オチであって欲しいと思う。“夢か”ってみぽりんに言って欲しい。
“あんこうチーム、これで終了？”って感じで終わっているので、すごく続きが気になる第３話だったと思いましたね。次のことを考えてしまう終わり方だったから、どうやったら勝てるのかを考えてしまいます。今、サウナとかがブームだから、“サウナ作戦”とかやって欲しい」と語ると、メンバーから「どんな作戦？」と質問が。「継続高校のミカさんの帽子がサウナキャップに似ているし、海外だとサウナに入った後に湖に入るから、サウナみたいに暖かいところにおびき寄せた後に、水辺に誘導する作戦とかみぽりんが考えてくれるんじゃないかな」と語ると、井口さんが「そうなると“整いました！”ってなるかもしれないよ」と反応。「“整いました！”みたいなセリフを言って欲しいし、そうなったら第４話の４Ｄは中をサウナみたいにしてもらおう。それで、水をかけてもらう機能で冷水をかけてもらって。その時はきっと声が出せる状況になっていると思うので、みなさんに“整いました！”と言ってもらって帰ると（笑）。だから、タオルをグッズにして作るといいかもしれないですね。」と、メンバー全員で楽しい会話に盛り上がった。
尾崎さんは「私は第３話に限らず、本編を通して見直すと１年生チームの成長が凄いなと。それを改めて第３話を観て感じて。最初はあんなにワタワタしていた子たちが徐々に頼もしくなっていって、今回なんかは梓の指示で的確に動いている姿とか観ることができて、時の流れを感じましたね」とキャラクターの成長を実感したと語った。
中上さんは、尾崎さんの感想を受けて「１年生チームと言えば、勧められたビデオを観て、“何、コレ”とか言っているのが、あとにちゃんと繋がっていくじゃない。今回もエルヴィンさんが勧めたものを観ていたけど、あれが今後どう関わってくるのかがすごく気になりますね。あのビデオは戦車も出て来なかったし、どうするのかな？それを楽しみにしています。『ガルパン』はいろんなところにフラグがあるので、“見落としてなるものか”と何回も観ちゃうんですよね」と、第４話での１年生チームの活躍を予想。それを聞いた井澤さんは「みんな、“通”な見方になってきているんだよね」と言うと、中上さんも「９年目ですからね。“通”にもなりますよ。私はガルパンおじさんなんで（笑）」と答えた。
井口さんは、「私は、知波単の西ちゃんが可愛いと思いました」と即答し、「言うと思ったわ！」のツッコミが。「西ちゃんも可愛いんですが、あとは夜戦が印象的だなと思うんですよ。そこで戦う西ちゃんは輝いていたと思うし、暗いからこそ見入っちゃうじゃないですか。自分自身も登場キャラクターの気分で“ここから出て来た！”っていう驚きや、暗いからこその砲弾や照明弾の光とかの演出が印象的だなと思いました。そして、やはりいつだって西ちゃんは可愛い」と語る井口さん。中上さんから「今回は麻子も活躍するからね」と言われると「そうなのよ。今回は、しっかりと指示もしましたし。視力の良さを活かせて、みんなで力を合わせて勝つことができたから良かった」と答えた。
最後に井澤さんはお気に入りのシーンとして「（照明弾が眩しくて）目をしかめるみぽりんの顔が可愛かった」と自分の感想を語った。

続いての質問は、大洗女子学園以外の学校同士の２回戦について印象的なシーンや試合結果に対する感想へ。
中上さんが「やっぱり、アンチョビの戦い方が滅茶苦茶可愛かった。」と答えると、尾崎さんも「アンツィオは見れば見るほど愛着が湧いていく」と語り、みんなも激しく同意。井澤さんが「今回、勝てるかなってちょっと期待したよね」と言えば、渕上さんも「でも、期待を裏切らず負けてくれて」と答え、中上さんが「その期待通りの感じに満足しましたね」と言えば、茅野さんが「可哀想だけど可愛いのがいいよね」とアンツィオ高校の魅力を再確認した様子。茅野さんは「正直、他の試合も全部観たいです。何で他の学校の試合はOVAにならないんだろうね？」と希望を述べると、井口さんから「それは、まだ最終章が第3話だからだよ！やって欲しいけど、まずは最終章をなんとかしないといけないんだよ」とツッコむ。渕上さんは「今まで以上に他の学校のキャラクターたちの心情が描かれているのはすごく感じて、これからの試合に心境の変化や試合に臨む姿勢とか絶対に影響してくると思うので、そこが気になりますよね」と言うと、井口さんは「負けたチームも観戦しながらコメントを言ってくれるので、そこでの日常感とか、戦っていない時だからこその会話もいいよね。ああいうところでの何気ない会話が次につながっていくのかもしれないし」と感想を語った。

そして、話は第４話への期待についての方向へ。井澤さんから「第3話の４Dを観た時に水島努監督が“あの終わり方は酷いよね。来週観ることができるならいいけど、しばらく観ることができないのにあの終わり方をするのは酷い(笑)”と仰っていて。だから、特報という形で予告を付けたそうです。ちょうど折り返しを迎えたわけだけど、みんなはどうなっていくと思いますか？」と質問。
井口さんは「私は声優オタクなので中の人のパワーを感じてしまうんです。だって、ミカさんの声は能登麻美子さんだよ。敵わないって。圧倒的な声力だもの。だから、どうなるかわからないけど、能登さんにやられるなら本望だなと（笑）」と諦め発言。するとメンバーは「諦めないで！」と声援を送る。そこで井澤さんが「能登さんはともかく、継続高校の白い魔女はまだ声がついてないよね？」と振られると、「強敵だから。誰がやるのかまだわからないけど」と不安がるメンバーたち。その中で、井口さんが「もしかして、私に兼ね役がくるかも？」とジョークを飛ばす。すると、茅野さんから「目的を忘れかけているけど、桃ちゃん先輩のために戦っているから、相手がたとえ能登さんでも負けられないよ」と語り、渕上さんは「白い魔女と共に能登さんも含めて倒してやるんだ。まあ、能登さん本人を倒すわけじゃないけど（笑）」と気合いの言葉が。尾崎さんは「第４話は、みぽりんがもう指示を出すことができない状況だから、今までにない展開が待っているかも」と語れば、中上さんは「あのエルヴィンのDVDがここにきて役に立つのかも」と反応。それぞれが、みんなの力を結集して大洗女子学園に勝って欲しいと語った。

久々のあんこうチーム集合で盛り上がった舞台挨拶は、あっという間に終了の時間に。
最後はメンバーからファンへのメッセージが贈られた。

「今日はみなさん、本当にありがとうございました。久しぶりにこうして集まって喋っていると、あっという間に時間が過ぎ去ってしまいますね。何はともあれ、『ガルパン』も9周年を迎えてすごいことだなと思います。そんな中で、我々もこうしてジャケットを着させていただき、みなさんの前で『ガルパン』の最新話の話をすることができて本当に幸せだなと思っております。ああしたい、こうしたい、それこそ4Dみたいに楽しんでいただけたらというようなことを言っていたら、それが実現したりしているのは『ガルパン』の力であり、何よりもずっと支えてくださっているみなさんのおかげだと思っています。残り3話も気になるところが我々もいっぱいありますので、これからも楽しみに長いお付き合いをしていただけると嬉しいです」（井口裕香）

「今日は本当に集まっていただいて、ありがとうございます！今日、MX4Dをごらんになった皆さん、4DXをご覧になったみなさん、どちらもちょっとずつ仕様が違うようなので、我々は4DXを体験したんですが、MX4Dも体験してみたいなと思っています。身長は100cmを越えていれば観ることができるそうなので、うちの息子のお兄ちゃんの方はギリギリ観ることができるんです。なので、小さいガルパンおじさんを連れて見に行けたらいいなと思っておりますが、みなさんもぜひ今日体験していない方の４Dを楽しんでいただければと思います。気になるところで終わっていますが、続きを気にしつつ４Dを楽しんで、次に繋げていただければと思います。またこうしてお会いできる日を楽しみにしています」（中上育実）

「こうして、あんこうチームでみなさんの前に立たせてもらうのはちょっと久しぶりなのかなという感じがしていまして。こうして、皆さんと直接お会いすることができて、すごく嬉しいなと思います。本当は、もっといっぱい喋りたいことはたくさんあるんですが、時間が経つのは本当に早くて。これはまた、次の機会にということで、その時はまた、みなさんよろしくお願いいたします。
なんだか嬉しくて楽しくなってしまった尾崎真実でした。ありがとうございました！」（尾崎真実）

「『ガルパン』ってやっぱり凄いですね。只者じゃ無いアニメだなといつも感じております。いつもこうやってお客さんからパワーを貰うことが多いのですが、最近だとなかなかこうした機会を作るのが難しくはなってきていますが、これから皆さんにお会い出来る機会が作品を通していっぱいあればいいなと思っていますので、画面の向こうの皆さんともお会いして“ヒャッホー！”をやったり、“パンツァー・フォー！”をやったりできたらいいなと思っております。またお会いしましょう！」（茅野愛衣）

「毎年言っているんですけど、こんなに長く愛される作品に関わることができて、そして今年もこうして皆さんにお会いすることができて、とても嬉しいなと思っています。そして、そろそろ私のジャケットも新調して欲しいなと思っているので（笑）、皆さんが応援してくれる限り、まだ何回か登壇するチャンスはあると思いますのでそれを狙っていきたいと思います。本日はありがとうございました」（井澤詩織）

「今回もこうしてお越しいただきありがとうございました。我々もしばらく大洗にもなかなか足を運べていなかったり、イベントということで皆さんにお会いする機会はこうした状況の中で減ってしまいましたけれども、こうやって皆さんに楽しい時間を満喫してもらえているというのは、凄く凄く観ていて幸せな気持ちになりますし、私自身も４Dで体験させていただいて“凄く楽しいな”って実感することができました。これからもまだまだ『ガルパン』は続いていきますので、変わらぬ応援をいただけると嬉しいです。今後ともよろしくお願いします」（渕上舞）

そして、締めは恒例の渕上さんによる「パンツァー・フォー！」のかけ声で舞台挨拶は幕を閉じた。

『ガールズ&パンツァー 最終章』第3話　作品情報

スタッフ

監督：水島 努／脚本：吉田玲子／キャラクター原案：島田フミカネ／キャラクターデザイン・総作画監督：杉本 功／考証・スーパーバイザー：鈴木貴昭／キャラクター原案協力：野上武志／ミリタリーワークス：伊藤岳史／プロップデザイン：竹上貴雄、小倉典子、牧内ももこ、鈴木勘太／3D監督：柳野啓一郎／モデリング原案：原田敬至、Arkpilot／3DCGI：STUDIOカチューシャ／色彩設計：原田幸子／美術監督：平栁 悟／撮影監督：関谷能弘、棚田耕平／編集：吉武将人／音響監督：岩浪美和／音響効果：小山恭正／録音調整：山口貴之／音楽：浜口史郎／アニメーション制作：アクタス／製作：ガールズ＆パンツァー 最終章 製作委員会／配給：ショウゲート

キャスト

西住みほ：渕上 舞／武部沙織：茅野愛衣／五十鈴 華：尾崎真実／秋山優花里：中上育実／冷泉麻子：井口裕香／角谷 杏：福圓美里／小山柚子：高橋美佳子／河嶋 桃：植田佳奈／磯辺典子：菊地美香／近藤妙子：吉岡麻耶／河西 忍：桐村まり／佐々木あけび：中村 桜／カエサル：仙台エリ／エルヴィン：森谷里美／左衛門佐：井上優佳／おりょう：大橋歩夕／澤 梓：竹内仁美／山郷あゆみ：中里 望／阪口桂利奈：多田このみ／宇津木優季：山岡ゆり／大野あや：秋奈／園みどり子：井澤詩織／ナカジマ：山本希望／ねこにゃー：葉山いくみ／蝶野亜美：椎名へきる／西 絹代：瀬戸麻沙美／福田はる：大空直美／玉田 環：米澤　円／細見静子：七瀬亜深／ミカ：能登麻美子／アキ：下地紫野／ミッコ：石上美帆　他

© GIRLS und PANZER Finale Projekt

▼TVシリーズ＆OVA＆「劇場版」公式サイト
http://girls-und-panzer.jp
▼「最終章」公式サイト
http://girls-und-panzer-finale.jp/
▼ガールズ＆パンツァー 公式Twitter
@garupan

サンライズおよびバンダイナムコピクチャーズの上映イベント「サンライズフェスティバル2021 REGENERATION（リ・ジェネレーション）」、
10月17日（日）新宿ピカデリーにて上映の『機動戦士ガンダムAGE MEMORY OF EDEN』回にて、監督を務めた綿田監督の登壇が決定いたしました！
 

10月17日（日） 上映イベントに関する詳細はこちら
https://www.sunrise-inc.co.jp/sunfes/2021/lineups/?id=gdage

さらに機動戦士ガンダムAGE公式Twitterアカウント（@GundamAGE）では綿田監督に向けた質問を10月16日（土）0：00まで受付中です。
監督へに聞いてみたいことを #sunfes_age を付けてツイートしてください。

プレミアムバンダイ内「バンコレ！」では、本日10月14日（木）11:00より、「『機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ』劇場物販アイテム」の予約受付がスタートします！

『機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ』の劇場物販で人気が高かったアイテムが登場。
「マフティーマーク」や「Ξガンダム」のイラストを使用した、メタルキーホルダー、ピンバッジセット、フェイスタオル、ミニタオル、トートバッグ、マグカップの全6種がラインナップします。ぜひチェックをお願いします！

『機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ』メタルキーホルダー
価格：1,320円（税込）
商品発送：2021年12月予定

『機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ』ピンバッジセット
価格：1,540円（税込）
商品発送：2021年12月予定

『機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ』フェイスタオル
価格：2,420円（税込）
商品発送：2021年12月予定

『機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ』マグカップ
価格：2,200円（税込）
商品発送：2021年12月予定

『機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ』トートバッグ
価格：2,420円（税込）
商品発送：2021年12月予定

『機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ』ミニタオル
価格：880円（税込）
商品発送：2021年12月予定

白色彗星帝国との戦いから3年――ヤマト、新たなる旅立ち。 玉盛順一朗氏、明貴美加氏に聞く、絶賛上映中『宇宙戦艦ヤマト2205　新たなる旅立ち』のメカニカルデザイン秘話！

それまでのテレビマンガとは違う『宇宙戦艦ヤマト』との出会い

──『宇宙戦艦ヤマト』との出会いはどのようなものでしたか？

玉盛 小学2年生のときに、たまたまテレビで観たのが始まりでした。それまでのいわゆるテレビマンガとは違う作品だと感じたのは木星の浮遊大陸のエピソードで、これは面白いなと思ったのを覚えています。もともと宇宙に対する興味があったので、カラー図鑑でも星や宇宙の巻ばかりを読みふけっていたような子どもだったんですよ。当時、うちには地球儀があったのですが、それに懐中電灯を照らして遊星爆弾ごっこなる遊びをしていたんです（笑）。ちょっと不謹慎ですけど、部屋の電灯を消して地球儀に懐中電灯の光を当てて、それをだんだん離していくと光の輪が広がっていく。劇中の描写を再現する遊びではあったのですが、その様子がとても幻想的で宇宙に対する興味が広がるきっかけになりました。

明貴 僕の場合は父親が映画好きだったこともあって、父親の影響が大きかったんです。「戦艦大和が宇宙に行くアニメがやっているらしい」という話をされて、僕自身はへえそうなんだくらいだった。玉盛さんと同じようにある日テレビをつけたら『ヤマト』が放送されていて、たまたま観たというのが始まりでした。ちょうどそれがビーメラ星のエピソードで、この話はヤマトもほとんど活躍しないちょっと特異な内容だったんですよね（笑）。

玉盛 そうですよね。

明貴 ビーメラ星を探査する、100式探索艇が飛んでいるところを観て、100式探索艇のデザインとともにああこれは今までの子ども向けアニメとは違うぞという印象を強く受けました。本格的にハマったのはそのあとの再放送からですけど、初見からほかの作品とは違うという印象はありましたね。

──当時、劇場版はご覧になっていましたか？

玉盛 僕はまだ小さかったので、劇場には行けなかったんです。小学生でしたから親と一緒に行かざるを得ないわけですが、そういう機会はありませんでした。

明貴 僕は父親が連れて行ってくれたんですよ。当時の映画館は上映中でも入館できたから、途中から入ったんですよね。ドメル艦隊の三段空母が集結するところだったんですけど、そこから見始めて、最後まで見たあとに最初から観たという(笑)。

──『宇宙戦艦ヤマト2199』（以下『2199』）から10年近く経ちますが、これまでの軌跡を振り返ってみていかがでしょうか。

玉盛 僕が関わり始めてからですと干支が一回りするくらいには時間が経ってしまっていて、本当に感慨深いですよね。本作は若い人たちへと引き継いでいくというのがシリーズを通してあるテーマなのですが、メカデザインに限らずメカ作画などでも前作から引き続き参加してくださるスタッフの方々がいてくださって心強かったですし、自分もヤマトに参加したいという若い人たちが増えてくれたのはとても嬉しかったことでもありますね。

明貴 僕は今回の『宇宙戦艦ヤマト2205　新たなる旅立ち』からの参加になるのですが、もちろん『2199』からシリーズ全作を通して観ていました。個人的には「ああ、ヤマトが新しくなったなあ」と感慨深い思いでしたが、僕よりかなり年下の知人の感想が印象的だったんですよ。それは「やっと僕らが観れるヤマトが始まった」というんです。それはどういうことかと言うと、旧来のヤマトは先輩たちのものだという意識が強くて、なかなか（観る）敷居が高かったそうなんです。 そこに出渕裕さんが総監督をされる『2199』が始まるということで「ようやく僕らから観られるヤマトが始まる」と いう嬉しさがあったと聞いて、なるほどと思いました。こういうことは長く続いているシリーズものの宿命でもあるわけですが、入り口がわかりにくい上にエピソードをひとつでも見逃すとわからなくなるという構造がありますよね。アメコミのスーパーヒーロー物もそうですが、若い視聴者層を取り込むという意味でも今回の『宇宙戦艦ヤマト』のリメイクシリーズはやって良かったと感じています。

既存のデザインをもとに新しい要素を追加する

──今回のメカニカルデザインでこだわったポイントはどこでしょうか。

玉盛 僕は地球側のデザインを担当していますが、今作では『2199』から『宇宙戦艦ヤマト2202　愛の戦士たち』（以下『2202』）のような大幅な技術的進化はあまりなくて、デザインコンセプト上での大きな変化は起きていないんです。むしろ、既存のドレッドノート級をもとにした改造艦をデザインするときに、古い方向に引きずられないかを心配していました。時代を経た新しさを加えつつも、取ってつけたような違和感がないようにバランスをとるのに苦労しました。たとえば実際の空母ですと全長が400メートル以上の大型艦で、数千人の乗組員が必要になるわけです。全長250メートルというドレッドノート級をベースにする場合、船体を輪切りにして飛行甲板を付け足すことで300メートル級の軽空母くらいであれば成立するかなと。企画会議の段階ではドレッドノート級の船体をベースに幅を増やしたり全長を伸ばしたりすることで本格的な空母化のアイデアをいろいろ考えましたが、それではヤマトよりも大きくなってしまうんですね。333メートルのヤマトよりは小さくしたいという福井晴敏さんからの要望があったので、軽空母のようなヒュウガとアスカが生まれました。ドレッドノート級をテストベッドとした試験艦という位置づけですね。それとコスモパイソンと5式空間機動甲冑も非常に苦労しました（笑）。コスモゼロ、コスモタイガーⅡとは別種の新型機をライバルとして登場させることで、それぞれの進化が描けるのではないかという意図でコスモパイソンはデザインされたという経緯があります。

明貴 コスモパイソンは企画当初からイメージが明確にありましたよね。

玉盛 そうですね。もともと『2202』ではコスモタイガーⅠが1機だけ存在するんですが、あれを小さくしたらどうなるだろうかというのが始まりでした。コスモパイソンは試作機とはいえある程度は量産されたものとして登場しているので、コスモタイガーⅡにとっては主力の座をかけたライバル機になるでしょうね。これ、本当は旧海軍の局地戦闘機『雷電』をもじってコスモライディーンという名前にしたかったんですけど、明貴さんに止められました（笑）。

明貴 それはやめましょう、ということで（笑）

玉盛 また『雷電』という旧作からのキャラクターも出すので難しいと、脚本の岡秀樹さんにも言われました（笑）。

玉盛 それとあとは5式空間機動甲冑ですが、これも甲冑というより本来は装甲騎兵なんですよね。空間騎兵隊を装甲化したという発想だったので。

明貴 装甲騎兵（笑）。

玉盛 それは福井さんから、特定の作品名を連想させるからダメということで（笑）。

明貴 前作の『2202』よりもかなり小型化されたんですよね。

玉盛 そうです。徹底的に人間を意識して小型化したので、それこそ建物内の部屋まで入れるくらい、人間と同じような行動範囲を持つ空間騎兵のための装備という位置づけです。本編でもアニメーションらしく大きな動きで描かれているので、面白いデザインになったかなとは思います。

──明貴さんは敵側となるデザリアムのメカデザインを担当されています。

明貴 得体の知れなさというか、謎の敵としての不気味さがあるメカですよね。デザリアムのデザインコンセプトについては設定考証の小倉さんが福井さんのイメージを固めていて、それと僕がデザインを進めていたグレート・プレアデスとの整合性を取るために調整していったという感じです。グレート・プレアデスに関しては、旧作のイメージを踏襲することから始めています。原作からあまりにもかけ離れるのはリメイク物としてはいかがなものかと思うので、イメージを崩さないことを重視しています。ただ、そうは言っても『2199』から続くこのシリーズでは新しいデザインアレンジも取り込まれているわけで、今風というのか、新しいデザインをどうやって取り入れていくのかはかなり模索しました。実は福井さんから「暗黒星団帝国のメカを明貴さんが描いたらどうなるか見たい」というお話をいただいて、グレート・プレアデスを描いたのが始まりなんですよ。そのグレート・プレアデスのデザインが福井さんに採用されはしたんですが、旧作からのファンが観たいメカも欲しいということで原作版に近いプレアデスをデザインしたという経緯があります。だから2種類あるんですよね、プレアデスは。

リアルの追求と『ヤマト』らしさのバランス

──今作から3DCGでのメカ描写がより実写的になっていますが、デザインの段階から表現方法については調整作業があったのでしょうか？

明貴 制作の当初からこれまでとは違うルックにしたいという話は出ていたように記憶しています。いろいろ試行錯誤を重ねた結果、あの完成映像に落ち着いたと。

玉盛 宇宙空間での明暗をあえてハッキリさせたり、新しい表現にチャレンジしているなという印象はありましたよね。最初はもっと固い感じというかカッチリした印象だったものが、次第に柔らかさが出たと思います。僕もディテールアップとして線を描き足すときに画面を明るくしてから描き込んだりと、画面での表現を意識して工夫しました。

明貴 実写よりにするにはもっと線やディテールを増やしていく必要があるんですが、これはあくまでもアニメ作品ですからそこまでの情報量はいらないんです。とはいえ密度感のある画面にしたいとなったときに、設定画にディテールを描き足してしまうとデザインの作業が追いつかないんです。そこをCGで補完できないかという相談は当初から頻繁にさせていただきました。モデルに貼るテクスチャーのパターンは僕も考えたし、CGチームにもいろいろ案を考えもらって、デザリアム・ハンマーの表面やグレート・プレアデス、さらに今後登場する自動惑星ゴルバなどで活かされていると思います。ゴルバはとにかくデカイので、CGであっても作り込まなければならないところがあるんですよね。時間的な制約もある中で、メカの重厚感や巨大感が出せるようにCGチームとは何度もやり取りをした部分ではありますね。

──宇宙空間と地上でも見え方が変わってきますね。

明貴 そうですね。その点、ヤマトは特に難しかったんじゃないかな（笑）。最初は明るい地球で、その後は暗い宇宙に行くから。ヤマトの艦体はグレーだから線を描き込んでも潰れてしまうし、単純にディテールを増やすだけでは対処できないところもありますよね。このディテールの話でいうと、今のCGの追求の仕方は実写の方法論なんですよ。それもありなのかもしれないですが、これまでのシリーズとは印象が違ってしまう。僕も途中で気づいたんですが、今のやり方は実写的な追及だから、これはやめようと。

玉盛 メリハリは大切ですよね。

──制作の途中で、それぞれのデザイン案は共有されていたのでしょうか。

明貴 いや、それぞれでデザイン作業をしていたのでほとんど見てないんですよ。

玉盛 どういう風に仕上がったのかとか全然わからなくて困りましたよね（笑）。それこそ毎月一回の打ち合わせのタイミングでチラッと見せていただいたときに、ああ、こういうやり方があるのかと驚いたんですよ。カーデザインのようにコンセプトやフォルム、勢いのようなものを明貴さんはビジュアル化していたんですね。図面を引かないんですか、と聞いたらCGチームとのやり取りの中で決めていくというお話を伺って感銘を受けました。それと石津泰志さんは自分のためにやっていると仰っていて、自分が納得するために追及すると。

明貴 パーツの整合性が取れないのはなぜだと言って、自分で3Dモデルを作って検証してからCGチームに渡していましたね（笑）。

玉盛 そうなんですよ。僕はヤマトファンが喜ぶデザインを表現しようと考えていたので、皆さんはこういうやり方をしているのかと本当に勉強になりました。

明貴 玉盛さんは最初に色を置いて、シルエットをある程度出してからディテール詰めていくというやり方をされていましたよね。

玉盛 そうです。パースをなかなか出せなくて、明貴さんのやり方を見たらもっと早くにパースを描くべきだったと思いましたけど、自分は図面で見せるやり方が多かったんですよね。また、制作が始まったタイミングでコロナ禍になってしまったこともあって、現場でのやり取りが上手くできなかったということもありました。本来ならば設定画に描かれていないもの、自分の中で言語化できていないものが頭の中にあるんです。それを現場の方々と打ち合わせをしながら、画面の設計段階で共有して掘り下げていければ良かったなとは思います。あるいは脚本の段階でもそうなんです。人間ドラマが主軸であることは理解した上で、それでもテクノロジーが基盤にあるのがヤマトという作品だから、テクノロジー的にはどうなのかという面をもっと深めて共有できていたらと後になって思いました。もちろんデザイン作業の遅れで未確定だった部分を安田賢司監督はなるべく取り入れてくださっているんですが、前章ではできていなかったことを後章では反映できるように頑張りたいと思っています。

明貴 後章は決戦シーンもあって、そこのカロリーがちょっととんでもないことになりそうですよね（笑）。僕の場合は異星人のメカニカルデザインではあるのですが、おおよそ人間型の知的生命体が作るものであれば、デザインの差こそあれ普遍的に共通点や共通構造があるだろうと思うんです。飛行機には翼があるだろうし、クルマには車輪がある。だからこそ、逆にセンスの見せ所であるとも言えますが、こういう分野はそれこそアメリカなどの古典SFアートの世界でさんざんやられてきていることでもある。そういうものを参考にしながらも、かと言って突飛なものを出すようなことはせずに『ヤマト』にあったものを提案するということが重要だと考えています。『2199』のときにビーメラ星人に代わる宇宙昆虫が登場したような、時代性にあったアレンジをデザイン面でも表現できたらと思います。

PROFILE

玉盛順一朗：たまもりじゅんいちろう

『宇宙戦艦ヤマト2199』、『宇宙戦艦ヤマト2202　愛の戦士たち』にメカニカルデザイナーとして参加。ヤマトを含む地球側の宇宙戦艦などの各メカニカルデザインを担当した。シリーズ最新作となる『宇宙戦艦ヤマト2205　新たなる旅立ち』でも引き続き地球軍側のメカニカルデザインを担当し、ヤマト（第3次改装型）やドレッドノート改級などの艦船のほか、5式空間機動甲冑や試製空間戦闘攻撃機コスモパイソンを手掛けている。

明貴美加：あきたかみか

メカニカルデザイナーとして『機動戦士ガンダムΖΖ』などに参加。後にモビルスーツと美少女を組み合わせた『MS少女』のイラストを手がけた。アニメだけでなくゲームクリエイターとしても活躍しており、『銀河お嬢様伝説ユナ』シリーズではゲーム、アニメ、音楽CDなどメディアミックス展開をすべて手掛けている。『宇宙戦艦ヤマト2205　新たなる旅立ち』ではデザリアムやボラー連邦のメカニカルデザインを手掛けている。

宇宙戦艦ヤマト2205 新たなる旅立ち【A-on STORE限定】特設サイト

宇宙戦艦ヤマト2205 新たなる旅立ち 公式サイト

©西﨑義展/宇宙戦艦ヤマト2205製作委員会

リリース内容はこちらのPDFをご覧ください。

世界最大級のオンラインエンターテインメントサービスを提供するNetflix、トゥモロースタジオとともに制作を手がける、初の実写版Netflix シリーズ『カウボーイビバップ』の日本語版キャストが決定しました。
11 月19 日（金）よりNetflix にて全世界独占配信される、本作の日本版吹き替えのキャストとして、主人公スパイク・スピーゲルを山寺宏一、ビシャスを若本規夫、フェイ・ヴァレンタインを林原めぐみ、ジュリアを高島雅羅、ジェット・ブラックを楠大典が演じ、ほかに垂木勉、長沢美樹、土師孝也、堀内賢雄、磯辺万沙子、朴璐美、緑川光の豪華キャストが参加いたします。
 

23 年の時を超え再びスパイクを演じることになった山寺宏一は、
「カウボーイビバップは僕にとって本当に大切な作品です。実写版が作られる事を心待ちにしていました。アニメ版へのリスペクトを強く感じ感動しています。
今回スパイクを見事に演じているジョン・チョーさんの演技に合わせつつ、自分が演じてきたスパイクの雰囲気もしっかり出せればと思っています。実写版ならではの設定や展開も多々あります。ビバップを好きだった方にも、全く知らなかったという方にも楽しんでいただけたら嬉しいです！」
と熱い想いを寄せました。

また、日本のNetflix で既に配信中のアニメシリーズが、10 月21 日（木）からNetflix にて全世界配信されることも決定。原作アニメシリーズの監督を務めた渡辺信一郎は、全世界190 カ国での配信について、
「カウボーイビバップの世界が、20 年以上経った今、そしてこれからも続いていくのは、驚きでありとても光栄です」
と喜びを語りました。

1998 年以来多くのファンを魅了してきたアニメ版、そして11 月19 日（金）から配信となる待望の実写版『カウボーイビバップ』がこの秋、世界に新たな感動と興奮を巻き起こします。
 

アニメシリーズ配信決定PV 

＜実写版＞ Netflix シリーズ『カウボーイビバップ』について
『カウボーイビバップ』は、通称"カウボーイ"と呼ばれる3 人の賞金稼ぎが、それぞれの過去から逃れようとアクション満載の激しい戦いを繰り広げる、宇宙を舞台にした西部劇です。個性豊かで命知らずなスパイク・スピーゲル (ジョン・チョー)、ジェット・ブラック (ムスタファ・シャキール)、フェイ・ヴァレンタイン (ダニエラ・ピネダ) は、はみ出し者とひねくれ者が集まった3 人組。彼らは高額な賞金を狙って、太陽系にはびこる凶悪な犯罪者たちを追跡します。しかし、賞金首たちとの乱闘を繰り返しながら軽口をたたいている日々も長くは続かず、彼らの背後には暗い過去の影が迫ります。
人気アニメシリーズを原作とした実写版『カウボーイビバップ』で製作総指揮を務めるのは、Midnight Radio のアンドレ・ネメック、ジェフ・ピンクナー、ジョシュ・アッペルバウム、スコット・ローゼンバウム、トゥモロースタジオのマーティ・アデルスタインとベッキー・クレメンツ、株式会社サンライズの浅沼誠、佐々木新、尾崎雅之のほか、ティム・コディントン、藤村哲也、マイケル・ケイトルマン、マシュー・ウェインバーグ、クリストファー・ヨストら。ネメックはショーランナーも担当します。また、原作アニメシリーズの監督である渡辺信一郎が本シリーズの監修を務めるほか、原作アニメの楽曲を担当した菅野よう子が本実写版でも再び音楽を手掛けます。なお、本シリーズには、ビシャス役のアレックス・ハッセルとジュリア役のエレナ・サチンも出演します。

■日本版キャスト
スパイク・スピーゲル：山寺宏一
ビシャス：若本規夫
フェイ・ヴァレンタイン：林原めぐみ
ジュリア：高島雅羅
ジェット・ブラック：楠大典
パンチ：垂木勉
ジュディ：長沢美樹
テディ・ボマー：土師孝也
グレン：堀内賢雄
マオ：磯辺万沙子
シン：朴璐美
リン：緑川光

Netflix作品サイト：www.netflix.com/CowboyBebop
配信：11/19（金）より、Netflix にて全世界独占配信（全10 話）

10/15(金)放送予定「もっと！まじめにふまじめ かいけつゾロリ」第24話にヤバイTシャツ屋さんがゲスト声優として出演決定しました！
こやまさんは歌⼿役、しばたさんはお姫さま役、もりもとさんは店主役としてそれぞれ声優を務められました。
ストーリーはもちろん、ぜひそちらにもご注⽬の上、⽿を澄ましてご覧ください！

さらに、今回初めてアニメのアフレコに挑戦したメンバーのみなさんから感想コメントが届きました！

こやまたくやさん（Gt＆Vo）コメント
アフレコ難しすぎる！！！笑
ゾロリせんせに優しくアドバイスを貰いながら収録に挑みました！ぜひご覧ください。
そして今回のおはなしは「ケバイアロハ屋さん」というヤバイTシャツ屋さんそっくりの3⼈がガッツリ登場します。夢のようなエピソードになっています。絶対に観て！！！

しばたありぼぼさん（Ba＆Vo）コメント
初アフレコ、めっちゃ楽しかったです！！
ただ世の全ての声優さんに頭が上がらないです。ほんまにすごいことしてはる…！
ヤバイTシャツ屋さんにそっくりな3⼈組が出てきたり、ヤバイTシャツ屋さんの声がでてきたり、夢のような楽しい回となっていますので、楽しんでごらんください！かいけつゾロリ⼤好き！

もりもりもとさん（Dr＆Cho）コメント
ゾロリと共に育ったヤバイTシャツ屋さんが初めてアフレコにチャレンジしました！
はじめての経験でとても緊張しましたが、ゾロリの世界の仲間になれて未だに夢のようです。
是⾮ヤバTの声を探しながら楽しんでください！

また、第24話「ゾロリ、ついに歌⼿デビュー!?」には、シリーズ通じてED映像にも登場しているキャラクター「ケバイアロハ屋さん」が登場します。ヤバイTシャツ屋さんをモチーフにしたオリジナルキャラクターです。
彼らの活躍にもご期待ください！

2021年10月8日（金）より、全国36館にて上映が始まった『宇宙戦艦ヤマト2205　新たなる旅立ち 前章 –TAKE OFF-』。この度、10月9日（土）に実施された新宿ピカデリーでの舞台挨拶レポートが到着しました。山寺宏一、井上喜久子、畠中祐、安田賢司、福井晴敏、西﨑彰司、中村繪里子が登壇し、本作の魅力を語りました。

更に、ハリウッド大作や邦画人気シリーズ、アニメ映画がひしめく中、10月8日（金）より上映開始となった『宇宙戦艦ヤマト2205 新たなる旅立ち 前章 -TAKE OFF-』が週末興行ランキングのスクリーンアベレージ1位を記録しました！

週末興行ランキングのスクリーンアベレージ1位を記録

『宇宙戦艦ヤマト2205　新たなる旅立ち 前章 -TAKE OFF-』
　成績（10月10日時点完成披露上映会含む）
　興行収入　 49,331,060円
　週末興行ランキングスクリーンアベレージ1位　858,538円

　※スクリーンアベレージは1スクリーンあたりの興行収入（調査期間は10/9～10の2日間）
　※ランキング上位15作品内での記録
　※興行通信社調べ

『宇宙戦艦ヤマト2205　新たなる旅立ち 前章 -TAKE OFF-』上映記念舞台挨拶 イベントリポート

登壇したのは、アベルト・デスラー役の山寺宏一、スターシャ役の井上喜久子、土門竜介役の畠中祐、そして、シリーズ構成・脚本の福井晴敏、監督の安田賢司、製作総指揮・著作総監修の西﨑彰司。また、舞台挨拶の司会は桐生美影役の中村繪里子が担当した。まずは、登壇者の挨拶からスタート。

山寺は「ヤマトは、第1作目放送当時の中学生の時から見ています。これまで応援している同世代の皆さんと一緒に、僕も観客席で観たいくらいです。」、井上は「ようやく上映されて嬉しいです。心を込めて演じました。沢山の人に楽しんでいただきたいです。」、畠中は「本作への出演をきっかけにヤマトを知りましたが、ヤマトの熱量が好きです。ヤマトと旅をできるのがうれしいです。」と万感の思いを語った。西﨑は「コロナウイルスの状況が心配でしたが、沖田艦長の導きか、無事に上映を迎えられました。」とコメントした。

本作について、福井は「コロナ禍の前から脚本は完成していましたが、不気味なほどに今とリンクしていると思います。今の時代の不安が、土門を通じて体現できたと思います。」と振り返った。安田は、「新しい要素を加えながらも、原作の演出を意識して制作しました。原作からのファンは思い出とともに楽しんでほしいです。特にヤマトの音楽は存在感があり、主役のひとつと捉え大事にしました。」と本作にこめた思いを明かした。

続いて、司会の中村から各キャスト陣に対して自身の演じたキャラクターについての質問が振られた。山寺は「デスラーは感情を表に出さないキャラクター。本作ではガミラスが大変なことになりますが、彼が胸の内に押さえ込んでいる思いを意識して演じました。」、井上は「苦しみを背負いながら孤独に戦うスターシャの姿に、自分も『がんばれ』と思いながら演じました。」と収録時の想いを語った。土門を演じる畠中は「真っ直ぐで不器用な性格の演じ方が難しかったです。本作で描かれる、土門の抱えている思いを知っていただき、彼の素直な魅力が受け入れてもらえたら嬉しいです。」というコメントに対し、山寺は「祐（畠中）とぴったりだった。」と土門についての印象を語った。

また、新人クルーの加わったヤマトについて、福井は「心の支えである雪と真田が同じ艦に乗っていない中で、古代は土門と対峙しなければなりません。」と述べた。「苛酷な出来事が色々と起こりますが、「新たなる旅立ち」というタイトルにふさわしい爽やかな作品になりました。」と続けると、中村も本作で描かれる数々の葛藤や成長が、青春物語のようだったと印象を語った。

本作について、西﨑は「シリーズの中でも特に好きな作品のひとつになった。安田監督よる本作の映像表現はヤマトにおいて初めての経験で、新鮮でした。」と安田監督へ最大の賛辞を呈した。

最後に、安田監督が「大きなタイトルを預かるにあたり、大事にされている世界観を受け継ぎ、楽しんでもらうことを意識して作りました。大きなスクリーンと音響で楽しんでください。」と舞台挨拶を締めた。

関連記事：全二章で描くシリーズ最新作『宇宙戦艦ヤマト　新たなる旅立ち 後章 –STASHA-』劇場上映・Blu-ray特別限定版・デジタルセル 2022年2月4日(金)同時スタート決定!!

©西﨑義展/宇宙戦艦ヤマト2205 製作委員会

▼宇宙戦艦ヤマト2205 新たなる旅立ち 公式サイト
https://starblazers-yamato.net/
▼『宇宙戦艦ヤマト』シリーズ公式Twitter
@new_yamato_2199
▼宇宙戦艦ヤマト2202 特集サイト 宇宙戦艦ヤマト紀行
https://v-storage.jp/yamatokiko/